Cover: Urusei Yatsura (Akemi Takada)
pg. 6-13: Urusei Yatsura, Dash! Kappei, Miss Machiko
スーパーSFドタバタアニメ!
いったい誰が正常なんだろう!?
『うる星やつら』は、すでに原作マンガ でご存知の通り、やたらユニークな登場 人物がワンサカ出てくる。ところが、そ のうちのひとりとしてまとも”なのが いないのだ。せいぜいしのぶが正常人の 範囲にひっかかるくらい。ま、ラムは異 星人だから、しかたないとしても、あた るに面堂、レイに錯乱坊と数えあ げればきりがない。それも、なぜ 欲望のおもむくまま、世間のそ しりを意に介せず生きぬいている たくまし~いやつらが常時登場する。 その欲望が爆発する時ドッキリ、 ドッカーンのシーンがテレビの画面に展 開するわけだ。あたるや面堂の直情型性 格(?)や、屈折したあたるの両親、む じゃきなラムちゃんの行動に、ぜひ期待しよう!
いよいよ放映間近! とん でる3作品が、いかに苦労と 涙(?)を乗り越えて作られ ているかー各作品のスタ フのみなさんは、語る!!
オープニング
キャラクターデザインは “等身”にまいっちんぐ!? (Roundtable that includes comments from Akemi Takada)
出席してくださったのは『うる星やつら』 のキャラクター・デザイン高田明美さん、『ま いっちんぐマチコ先生』の作画監督の上梨一 也さん、そして「ダッシュ勝平』の作画監督 河合静男さんの3人。さて、いかに迫るか!?!?!! スタッフ対談!!
AN. お忙しいところ、ありがとうございま す。まず、この3作品は、すべて原作の絵が あるわけですが、それをアニメ化する時のご 苦労などから、お話していただきたいと思い ます。
Takada.『うる星』の絵は、私自身の絵と近い感 じですので、それほど苦労しませんでした。 それに、毎週ゲストキャラなどを描くわけで すから、なれてきますしね。ただ『マチコ先 生』のメインキャラも、私がやらせていただ いたのですが、あの時は学研さんまで行って、 打ち合わせの上、1日で描いたものですから、 さすがに疲れました(笑)。
AN. すみません。人使いが荒くて(笑)。
Uenashi. デザインの時に問題になるのは“等身” ですね。マンガは、コマで見せますから、伸 び縮み自由ですが、アニメはフレームが決ま っていますから、人物の等身も決めないとね。
Kawai.『勝平』の場合、主人公は2等身から2 等身半と決まっています。これ以上、大きく はしません。体も表情のひとつというわけで、 表情をその2等身半全体で、表現するわけで すね(笑)。
それぞれの原作の イメージを大切にしたい
Kawai. キャラもそうですけど、全体のムード、 原作のイメージを大切にしたいですね。 『勝 平』も、原作者の六田(登)さんのりょう解を えて、イメージをこわさないようにアニメ化 したわけです。ひとつの作品のムードをこわ さずに、アレンジしなければならないのが、 むずかしいですね。
Uenashi. 同感です。 キャラを振りむかせること ひとつにしても、マンガの絵にはない絵が必 要になるわけですが、それ一枚だけとると、 まるで違った顔になっちゃう。 でも、動きと して、ムードをこわさないようにしています。 また、演出の人も、映像としての実在感を求 めてきますから、あらゆる角度の絵が作品と して異和感があってはならないわけです。
Takada.でも『マチコ先生』なんか、下からア オると苦しいですよ(笑)。
Kawai. うち(竜の子プロ)でも実在感をいち ばんに考えています。あまりデフォルメして いくと、別世界のものになっちゃう。また逆 に、いくらくずしても、そ の原作のムードや実在感が あればいいと思っています。
Uenashi. さきほど等身の話が 出ましたが、話によっては マチコ先生なんか伸び縮みしますよ(笑)。 カメラの動きにあわせて、それなりにで すが。
Kawai. シリアスものなんかは、絵を描く目的 というのがはっきりしていますよね。本格的 なデッサンで、というか……。でも『勝平』 なんかのギャグものとなると、かなりくずす でしょう。それも、くずしてもきたなくしち ゃいけない。だから、むずかしいですよね。
Uenashi. それは言えますね。品よくしたいんで す。ま、自分たちに品があるかどうかは別と して(笑)。絵描きとして、理想というか、常 にいいものを求めるという部分ですね。
AN. 今、品よくというお話が出ましたが、 お色気の方も、やはり品よく……?.
Uenashi. (高田さんに) ほら、あなたは、両方(『マ チコ先生』と『うる星』)のキャラクターを 描いたんだから最初に(笑)。それに、女性の 意見を聞きたいな。うちの若いアニメーター の女の子なんか、ある意味で拒否感を持って いるみたいですよ。「こんなかっこうして、い やだわ」なんて。
Takada.どちらかというと、邪心がないだけす なおに描けましたよ。
Uenashi. なるほど。邪心なく、マチコ先生を自 分に見立てて(笑)。
Takada. ええ(笑)。いえ、絵としてフォルム の追求を。でも、色っぽく、かわいく描こう としました。もっとも、それを決めるのは、 見ている人ですから、自分なりには理想に近 い形で、きれいなかわいい形にしてあげようと。
Kawai.「勝平』でも、あかねちゃんは、色っぽ さを出していきたいですね。今までと違って あまり大人っぽくなく、カラッとしたお色気 で。たとえばスカートをめくられても「キャ ー」 なんて言わない。笑って受けとめるよう そんなサッパリした描き方でいきたいと思います。
Uenashi. それは『マチコ先生』の方針も同じで すね。スカートめくって下着を見るのがテー マじゃないわけです。ま、男ってのは、女の 人に興味がある――これは、純粋なものだと 思いますよ。だから、そういったお色気の部 分は、やはりカラッといきたいですね。
AN. 男には、いつまでたっても、そういう 気持があるようですね(笑)。
Uenashi. 見たい、というね。でも、おばあさん はご遠慮したいですね(笑)。
ファッションだってグ~ンと 新鮮に、ショッキングに!! 思います。 キャラクターのファッションも、見る 側の楽しみのひとつですが、やはりいろいろ と考えておられるのでしょうか。
Uenashi. その点『マチコ先生』は大変です。 ア ニメーターの女の子が、女の子は1日ごとに 着がえるんだからと言ってきました。服装は どんどん着がえさせようと思ってます。
Takada.、大変ですね。
Uenashi. 着せかえセルなんか考えなくちゃ(笑)。
Takada. 実は、ラムちゃんも、ビキニだけでは ないんです。2クール目ぐらいから、他のフ ァッションも着せようと思っています。
Kawai.「勝平』は、ファッション性という点で は、あまり苦労はありませんが、先ほども言 った実在感という点では、季節を出すように しています。
Takada.でも、本放送で季節を気にして描いて も再放送ともなるとメチャクチャですね(笑)。
Uenashi. そりゃ、無理だよ(笑)。
Takada.ですから、同じ冬服を考えるのでも、 ポッテリしたものはさけて、スリーシーズン タイプみたいなファッションを考えるんです。 もっとも、ラムちゃんは冬でもあのビキニで すけど。あたるが「よく寒くないな」と言う と「きたえ方が違うっちゃ」なんてセリフが 返ってくるんですよね(笑)。
Uenashi. しかし、下着を出すというのも、男と しては大変でしてね。いつかマチコ先生の下 着が干してあるシーンを描いた時、女の子の アニメーターから「あんなに大きくない」と クレームがついたんです(笑)。それで「では、 君のを見せてくれ」と大笑)。
Kawai. 勝平は、どんなかっこうをしてもかわ いらしさが出せればいいんじゃないかと思っ ています。まあ、時には『マッチ売りの少女』 にふんしたり、体操のコマネチみたいなかっ こうをしたりしますよ。でも、勝平は何を着 てもダボダボなんですよね(笑)。そのダボダ ボになってズリ落ちそうな衣裳を生かした ポーズを描きたいですね。
スカートをめくるシーンは 普通のシーンより楽しいか?
AN. 高田さんは『マチコ先生』と『うる星』 を手がけられたわけですが、男性作家のお色 気と、女性作家のお色気の違いというものは 感じられましたか。
Takada. あまりないと思います。
AN. 男も女も、考えることは一緒(笑)。
Takada. いえ、違うとは思いますけど……。 た だ『うる星』に関して、よく男性が「出てく る男がみんなアホなのは、男を馬鹿にしてい るんじゃないか」なんて言いますけど、原作 者と同性の私としては、そうは思わないんで す。あれは決して男を馬鹿にしているのでは なく、愛情をもって描いていると思うんです。 あたるなんかどうしようもないアホですけど、 彼は作者に愛されているんじゃないですか。 男に敵対していると見られるのは、困ります ね。
AN. 今、あたるがアホという話が出ました けど、勝平なんかも、かなりアホをやってい るんじゃないですか。
Kawai. 彼は、ただ一生懸命なんでしょうね。 決して、人を笑わせようなんて思っていない。 これは、スタッフのみんなの意見でもあるん ですけど、あの小さな体で必死になってやる 姿が、結果としてこっけいに見えるわけです。 それと、いろいろな秘技を使うからといって、 彼はスーパーマンではないですね。運動神経 は発達していますけど、やはり努力を重ねて いるんです。
Uenashi. チャップリンなんかも言っていますが、 喜劇っていうのは、他人の悲劇なんですよね。 笑わそうと思って演じるのは喜劇ではなく、 笑われたくないのに笑われるのが、いちばん 本物の喜劇でしょうね。アニメーターの場合 は、笑わせようと思って描いているわけです から苦しいですね。
Kawai.勝平には、ぼくたちができないことを かわりにやってほしいですね。
Uenashi. アニメーターの楽しみといったら、そ れですよ。
Kawai. ええ。まあ、言わば”楽しみと苦しみ” でしょうか(笑)。でも、作品にはすごくノッ てますよ。
AN. 私たちが思うに、歩いているシーンや 勉強のシーンなんかより、更衣室をのぞいた り、スカートをめくるシーンの方が楽しく描 けそうな気がするんですが(笑)。
Uenashi. 日ごろの夢がかなったりして(笑)。
Kawai. まずどんなフィルムか見てください! と言うしかないですね。
Uenashi. 『マチコ先生』は、たまたま2本上がっ ているんですが･･････。
Takada. あら、まだ見せてもらえないんですよ。
Uenashi. ところが、フィルムになってみると、 意外な面が見えてくるんですね。はっきり言 うと、あまりにも上品すぎる(笑)。下着が見 えるシーンも、すごくおとなしいんですよ。 これは、アニメーターに女の子が多いし、原 画の方でも押さえよう、押さえようとして (笑)、こうなったんでしょうね。一枚一枚の 絵を止めて見れば、ドキッとするんですが、 フィルムは流れていますから、チラッだけな んです。で、次回からは、もう少し、その、 なんだと(笑)。
Kawai. スカートをめくる話が出たんですけど、 それは昔、すごいブームとなりましたよね。 それを今やっても、新鮮じゃないですよ。 ス カートの中ばかり追求しても、二番煎じでし かない。同じようにスカートはめくりますが、 今までと違った何かを出さないとね。
Uenashi.それは『マチコ先生』でも同じです。 スカートめくりがテーマじゃない。子どもた ちも、それはマチコ先生に接するための手段 なんですね。で、たまたまマチコ先生という のは、先生になりたての不安定なところもあ るけど、持ち前の明るさでなんでも解決して いくというキャラクターでしょう。子どもた ちも先生にタッチして、その反応が明るいか らもっと接したくなる。そんな先生がいたら ぼくらも今ごろは、もっと気軽に女性に接す ることができたと思いますね(笑)。
Takada. まあ、えらい夢を持ってますね(笑)。
AN. 原作とアニメの違いについては、みな さんどうお考えですか。
Kawai. それは、最初からありますね。しかし さっきも言ったようにムードは大切にします。
Uenashi.材料をどう料理するかということに、 似ているんじゃないですか。
見てくれた人の感じたものが この作品のお色気だと思う
AN. ズバリ、アニメの色気っていうのはな んでしょうか。(色気に執念を燃やしている)
Takada. また(笑)。 どうも誘導じん問みたい (笑)。あの、『うる星』の場合、お色気よりも、 精神的にとんでる面白さみたいなのを楽しん でほしいと思います。
Uenashi. まあ、この3作品の中でお色気に関し ては『マチコ先生』は、意識して描かなけれ ばいけないでしょうね。なにかこわいけど (笑)。それはもちろん、テーマを描く上の手 段ですが、かなり考えないといけないでしょ うね。
Kawai.「勝平」では、その物語の中にたくさん の女の子がいて、そのひとりひとりにかわい らしいお色気がある という感じで描きま す。また、アニメのお色気というのは、見て くれた人が「色っぽいな」と思ったところが、 そうだと考えてくれればいいんじゃないでし ょうか。ぼくたちとしては、お色気を出そう と描いてはいませんし。
Uenashi.うん。いい回答ですね。
楽しみはまだまだ続くよ さあ、キミもテレビへダッシュ!
AN. ところで、それぞれの作品の見どころ、 また、おすすめの話数などを教えてください。
Uenashi. 『マチコ先生』は、流行なども取り入れ ます。2話では、スケートボードなども登場 しますし、フリスビーでマチコ先生のスカー トにアタックするなんてアイデアも出てます。 あ、それから、7話ではケン太たちが、ツッ パリスタイルで、ギンギンに活躍しますから 楽しみにしていてください。
Takada. マンガではよく、中のシーンを抜いて 描く手法があるでしょう。パッと飛んだら、 次のコマでは落っこちてたり それを、 『うる星』ではやってみようということです。 それから、マンガの原作ではエピソードが不 足するので、話が原作以上にエスカレートす るものもあります。 合 勝平クンのひたむきさみたいなものを 見てください。それと秘技もいろいろ考えて いますからお楽しみに!
AN. どうもありがとうございました。
Short Q&A With Rumiko Takashi:
決して男はうる星アホ〟では ないのだけど―なぜかなァ さて『うる星やつら』の原作者、高橋留美 子さんは、アニメ化についてこう語ってくれた。
AN. アニメ化の感想は?
Takahashi. ポスターや雑誌の絵を見て、今からワ クワクしています。
AN. アニメ化に対しての希望はありますか。
Takahashi. 人の手になるものですから、多少変わ るのはしかたのないことです。ただ、私の作 品はテンポのマンガだと思っていますので、 アニメでもテンポを大切にしてほしいですね。
AN. ところで、なぜあたるは、アホなんでしょうか。
Takahashi. 私は、女性は色っぽい人が好きなんで すが、男性を描くとなぜかアホばかりで(笑)。 性格設定の上で、感情移入しやすいようにし たら、ああいう性格になったわけです。
AN. アニメのキャラクターをご覧になった感想は?
Takahashi. ラムがかわいくなっていますね。
AN. 最後にひと言。
Takahashi. とにかく、まだ実感がわきません。放 映されたら、一視聴者として見ます。
pg. 14-20: Six God Combination God Mars, Galaxy Cyclone Braiger, Fang of the Sun Dougram
pg. 21-25: Space Warrior Baldios
若き日の二人の出会いが導入部に
映画の構成は、どこが違っているのだ ろうか。アフロディアとマリンの出会い を中心に、その相違点をピックアップし てみよう。
燈台での出会い
テレビシリーズでは、アフロディアと マリンが最初に出会ったのは会議場だっ たが、映画では、廃屋と化した燈台とな る。そこで、マリンは汚染された海が、 父・レイガン博士の放射能ろ過装置によ って青くなる日を夢みている。一方、ア フロディアは、その日、S-1星を捨てる つもりで、愛する故郷の海に最後の別れ を告げるため、この燈台を訪れていた。 互いに名も知らず、視線も合わせない 二人の出会いであった・・・・・・。
憎しみの始まり
ガットラーは、自分の信 念を通し、新たな惑星を求 める旅に出るため、クーデ ターを起こす。ガットラー の計画に反対していたレイ ガン博士の研究所は、攻撃 目標のひとつとされ、マリ ンの父はアフロディアの弟 ミランによって射ち倒され る。ここが変わる。 そこへかけつけたマリン は激情のあまり、ミランを 殺してしまう。 その亡骸を目にしたアフ ロディアの中で、マリンは “弟を殺した男”と名付けら れ、彼女の憎しみの標的と ならざるを得なかった。
闘いの中の再会
テレビシリーズでは、アフロディアが マリンの名を知るのは最初の出会いだっ た。 アフロディアが、会議場へ父を迎え にきたマリンと出会った時、彼女はマリ ンの身分証明票を拾い、その名を知った。 映画では、アフロディアとマリンは、 互いの名は聞いたことがあるが、実際に は会ったことがなかった。 そして、燈台 での出会いで互いの顔を知り、第二の出 会いの時に、初めて名まえと顔が一致す る。闘いの中で名を知るわけ また、映画ではマリンがS1星から 地球へと飛ばされる過程が、テレビとは 少し変わっていて、とつじょあらわれた ブラックホールにのみ込まれて、西暦2 100年の太陽系へとたどり着くという ものになっている。その後、ブルー・フ イクサーが、マリンのパルサバーンを改 良し、合体メカ《バルディオス》を完成 させ、二人は最前線で再会と変更される。
砂浜での別れ･･･
作戦の失敗で、アフロディアは司令官 の地位を追われる。代わって司令官とな ったネグロスに反発した彼女は、アルデ バロンを脱走。マリンに救出され、一時 ブルー・フィクサーに身を寄せるが、や がてそこからも逃走する。 そして、アフロディアとマリンは、二 人が初めて会った燈台の砂浜で再会する。 その時、アルデバロンの要塞が二人の前 に出現し爆発する。 爆風と共にアフロデ ィアの姿は消える。映画では二人の別れ (アフロディアの死か?!?!)がこのように 変更されているのだ。
Comment from Hisayuki Toriumi:
新作部分の絵コンテは、全部僕が描きま した。約800カットですか。 これは、時 間でいうと、一時間30分ぐらいになっちゃ うんですよ。とにかく僕のやり方は、ーカ ットの中で2つ3つの芝居を要求しますん で、そのくらいになってしまいますね。 カットでじっくり見せるべきだというのが 僕の持論なんです。 映画では、テレビシリーズの登場人物の性格が良くわからなかった部分 があったので、僕自身が解釈のできる人間像にしてもらいました。 たとえ ば、テレビですとアフロディアがどこでマリンにひかれているのか良くわ からないと思いますし、弟を殺されただけで2時間恨みを持っていくのは、 できないと思う。『嵐ヶ丘』のヒースクリフみたいに、愛するがゆえに相手 を憎み、傷つけるというような……。 アフロディアも、愛するがゆえにマ リンを憎むんだ、と考えると理解できるんですよね。絵コンテを起こして いく過程で、自分で解釈したキャラクターに整理したつもりです。
精密さを要求される美術のタッチに注目 (Includes Interview with Torao Arai)
映画『バルディオス』で注目するべき 点として、美術がそのひとつにあげられ るだろう。映画用として、新 たに30種を越える美術ボード が描かれている。その精密に 計算された舞台は、『バルデ ィオス』の世界をテレビシリ ーズとは、また違った角度か らひろげようとしているようだ。新井美 術監督に映画では、何を目指しているか を聞いてみた。
AN. 美術としては、現在どの段階まで 進行しているのですか?
Arai. 美術ボードが終わりましたので、 タタキ台ができあがったというところで すね。直接取りかかれる部分は、実作業 を進めています。とにかく、テレビでし り切れトンボになってしまった部分もあ りますので……。
AN. 美術ボードを描かれたのは、どの ようなところですか?
Arai. 具体的には、まず、ファースト シーンのS-1星が大気汚染されている ところですね。あと は、アルデバロンの 亜空間要塞アルゴル っていうのがあるん ですが、この内部の 機械というかメカを 見せようということで、内部を何枚か描 きました。まぁ、足していくところは、 全体の中のいろんな部分に埋め込まれて いくはずです。
AN. 美術では、映画のどのあたりを注 目してほしいですか?
Arai. やはり、後半ですね。とくに放 映されなかった分は、かなり期待しても らってもいいと思いますよ。ただ、まだ完 全なものっていうのはできていません。 監督と最後まで詰めてませんから。
AN. テレビシリーズも美術監督を担当 していらっしゃいますが、映画ではどの ように変えているのですか?
Arai. 舞台は同じ世界ですから、そう 変わったりはしませんが、テレビシリー ズより気をつかっていますね。なにしろ 一本限りですし、やり方も違ってくるの は当然です。 舞台効果もいままでとは違 っていると、見て感じてもらえればうれ しいですね。たとえば、太陽、地球、月、 という変わらないものの組み合わせでも、 どこか違う。あるいは、同じメカなんだ けれど、どこか違うというような印象を 受けとってもらえれば成功だと思います。 とにかく、テ レビを見てい た人が見ても “新鮮さ”を感 じてほしい。 今回、描き足 したところは、 重いものにな ているとい う自信はあり ますからね。
新キャラクター登場
映画版では、テレビに 登場しなかったキャラク ターが二人登場する。こ の二人の愛の形をおり込 みながら、物語が進行す ることになりそうだ。
Comment from Kazuyuki Hirokawa:
新キャラクターは、物 語の展開の必要上つくっ たものです。話の奥行き を出すために、どうして も必要だったからです。 二人の名前は、男がラ スカ女がリランというこ とになっていますが、こ 広川和之 れはまだ決 定ではあり ません。か りの名前と いうことに しておいて ください。 そのほか キャラクターの中では、連盟軍最高司令官のハーマ ンが、映画には登場してきません。そのかわりに、 マリンの交代要員でバルディオスに乗っていたデビ ットが大きくクローズアップされてきます。 ハーマ ンがやっていたような事柄は、デビットにやらせて しまうわけです。これは、テレビ放映当時から人気 があったデビットに、映画化にあたって活躍の場を ふやしてやろうということです。いってみれば、フ アンサービスもあります。デビットファンには、大 いに期待してもらいたいですね。
ニューコスチュームも続々登場
映画『宇宙戦 士バルディオス』 では、アニメー ションとしては 『さらば宇宙戦 艦ヤマト・愛の 戦士たち』に続 き、コスチュー ムデザインをフ アッションデザ イナーに依頼し た。担当デザイ ナーは、東京・青 山にブティック 「NICOLE」 を主宰している 松田光弘氏。 上の3点が、 そのデザイン画。 ファッショナ ブルなセンスに 期待したい。
アフロカー、デザイン変更 (Includes Comment from Hajime Kamegaki)
映画版バルディオスに は様々な新メカが登場し てくる。まだ設定の段階 だが、一部を見てみよう。 テレビシリーズでは時間がなくて、自 分の思うように描けず、メカについては ムチャクチャ言われたんですよ。それで 責任を感じてまして、今度の映画版では 粗悪なメカと は言われない ように、全力 をそそいでい ます。スタッ フもすばらし い人たちを集 めましたので、 メカのシーンは期待していい ですよ。といっても、メカが 全部新作になるわけではない ので、テレビのときのシーン を使うものもありますけどね。 新メカは続々登場する予定ですが、今 決まっているのは、軍用エアカーとアフ ロカーのデザインを変更したものです。 軍用エアカーは、S-1星のクーデター の場面に登場します。アフロディアの部 下の暗殺隊が使用することになります。 色はグレー系統の予定です。それに、ア フロディアの乗るアフロカーもデザイン を変更しました。テレビシリーズのとき には、赤いエイ型をしていましたが、も うひとつシャープさに欠けていましたん でね。こんどは、戦闘機型にして、より メカっぽくしました。色調 は赤で同じなんですが、 両 翼のつけ根に白いストライ プを入れてみたんですが・・・。 とにかく、今回、新作でか き起こしたシーン1/3の垢はメ カシーンなんです。おもし ろい戦闘シーンをお目にか けますから期待して下さい。
オーディションを経て決 した8人のメインキャスト
8月26日。東京の新宿にある整音スタジオで、映画『宇 宙戦士バルディオスのオーディションが行われた。午後 6時から整音スタジオに現われた俳優は、いずれ劣らぬべ テランぞろい。その選考は、斯波録音監督を始めメインス タッフが夜を徹して議論するほど難航した。 その結果、マリン役の塩沢兼人、雷太役の玄田哲章、こ の2人以外のキャスティングがテレビシリーズとは異なる ものになった。これは、映画では新しい『バルディオス・ の世界を作ろうとしているということだろうか。 それでは決定後のキャストの声を聞いてみよう、 ☆映画のキャスティングで、あまりに もほかの役の方々が代わったというこ とを聞きまして、あっ!代わらなく てよかった というのが、僕の今の 率直な感想ですね。役にのぞむ姿勢と しては、テレビシリーズの時と同じだ と思うのですが、新たな気持ちで映画 「バルディオス』のマリンを演りたい です。 ☆私の第一印象としては、アフロディ アは強さを感じる女性である、という ところかなぁ。でも、ただ強いという だけではなくて、女らしいところもあ るみたいだし……………といってもめめしい というわけではないんだけど。私が以 前演った役でいえば、マチルダに一番 近いかもしれない。これは、オーディ ション受けた時点の感想ですけどね。 ☆テレビシリーズでは、最終回近くに 出てきたハーマン役でした。月影長官 は、かなり年配の感じなので、年齢的 に、僕の声で合うかどうかっていう危 惧があるんです。洋画の吹き替えは、 かなりやってきたつもりだけど、アニ メーションの分野っていうのは、あま りやっていないんですよね。とにかく これから役をつかんでいく感じですね。 ☆アニメーションは何本かやってます けど、劇場用っていうのは初めてです ね。クインシュタイン博士、本見せて もらいましたけど、とてもこの世に存 在するのか、という才色兼備の役なん で、私に本当にできるのかなぁ、とい う感じで不安です。私、博士役って、 ニガ手なんですよね、あの専門用語が。 とにかく大変な役だと思います ☆テレビシリーズでも、雷太の役やっ ていたのですが、最後まできちんと終 わらなかったので、気持ちの上でどこ かすっきりしなかったところがあった んです。映画になると聞いて本当にう れしいですね。雷太は華やかではない が、かなり人間的なところもあって、 役として、好きなタイプです。おもし ろいものができるんじゃないかな。 この『バルディオス」という作品は、 大変人気のある作品らしいので、自分 なりに精いっぱいがんばりたいと思い ます。 オリバーについては、オーディ ションのときの印象しかないのですが、 わりと陽気なヤンキーという感じを受 けましたね。ただ、まだはっきりとは つかみきれていないっていうのが、現 在の状況なんです。 映画のお話は8月頃から聞いていま した。劇場用のアニメーションは、何 本かやってきましたが、『バルディオ ス』に関しては、良くわからないんで す。不勉強で申し訳ありません。ジェ ミー・星野という女性、客観的に見て、 アフロディアとは、正反対の女性では ないかと、思います。その点を重視し て、役作りにガンバリます。 ☆そもそも、テレビのシリーズものの 内容をまったく知らない状態で、オー ディションを受けたんです。多少の説 明は、その時受けましたが、まだ白紙 の状態というのが今の気持ちですね。 ただ、オーディションの時に演ってみ て僕が感じたのは、ガットラーが悪役 であって悪役ではないということです か。とにかく絵を見てから決めたい。 凝縮された世界での厚みの必要性 (Includes Comment from Shigeharu Shiba)
テレビシリー ズを単純計算す ると、18~20時 間あるわけなの で、これを2時 間でやる、とい うのは無理なんです。とにかく凝縮してや るしかありません。ただ、ここで何を落と すかによって、キャラクターが薄っぺらに なってしまうこともあるわけで、より厚み を出すという形で、俳優を考え直してみよ うということになった訳なんです。 メインスタッフの合議制で決定されたの ですが、これは全員が納得するまでやりま した。オーディションには、テレビで活躍 している人にしぼった訳ですが、僕の方と しても、もうちょっと多くの人をやりたか ったですね。 決定に際しては、いろいろ意見が分かれ ました。特にアフロディアが一番問題にな りまして、軍服姿が多いこと、聞いていて ストレートなセリフに嫌味がないこと、彼 女の人間的な面をキチッと出せるというよ うな点から、戸田恵子さんに決まりました。
pg. 26-31: Mobile Suit Gundam III – Encounters in Space
テレビ版は病気で倒れたため新しく 描き直すことで私のガンダムは完結 (Includes Interview With Yoshikazu Yasuhiko)
> スタジオ近くのレス トランでインタビュー。 安彦氏は得意のちょっ 小首を右15度傾ける ポーズで、熱っぽく答 えてくれた。
AN. テレビの時は病気 でダウンされたわけですが、 何話まで作監された んですか。
Yasuhiko. 33話です。24話にとりかかったあたりで肋 膜になり、五か月ぐらい入院しました。
AN.『めぐりあい宇宙編』は病気中のテレビ版が 中心になるんですが、たとえばどういう部分が新 作として、描きかえられるんでしょうか
Yasuhiko. 約半分くらいが描き直しです。 テレビの最 終回まで、主なところを拾って直したら、 キザな いい方ですが、自分にとってガンダムは終わる。
AN. 半分も描き直すとストーリーもかわるのでは。
Yasuhiko. あくまで話はテレビ版をベースにして進行 します。 ただ病気中テレビを見ていてむずかしい 所があったんです。たとえばシャアやアムロの行 動にしても見ている人によくその行動理由がわか らない……。そこがちょっと弱かったから、ラス トでシャアがキシリアを殺すとこなんか突然の感 じがしてしまう。各キャラにちゃんと芝居をさせ てやるのが、アニメーターの責任だから、自分が 納得できて見ている人も納得するように描き直し たいんです。
レンとの小競り合いで「めぐりあ い……』は完結へ向けて幕を上げる
AN.「めぐりあい······』の冒頭シーンは、テレビ 版の何話から始まるのでしょうか。
Yasuhiko. 32話「強攻突破作戦」です。シャアがホワ イトベースを追っかけ、ドレンとはさみ撃ちをす るという話からです。
AN. わりと自然な流れですね。
Yasuhiko.『ガンダムII』からの流れからいって、冒 頭はテレビ版の流れでいいと思いますよ。 ですか らテレビ版をわりとそのまま使っていますね。 ※冒頭シーンをイメージしてもらうために、32話 をダイジェストしてみようー。
ザンジバルは、小破した装甲の修理を急ピッチ で進めながら、シャアはレーザー交信でドレンと コンタクトをとった。ドレンのキャメル艦隊とザ ンジバルで、ホワイトベースをはさみ撃ちすると いう作戦だ。 ドレン大尉のムサイタイプ キャメ ル”は”スワメル” “トクメル”の二隻をしたがえ、 ホワイトベースへコースを向けた。 キャメル艦隊のムサイ三隻がホワイトベースに キャッチされた。後ろにザンジバル、前にムサイ。 強攻突破しかないと判断したブライトは、艦をキ ヤメル艦隊に突撃させた。 ドレンの指揮のもと三隻のムサイが、ホワイト ベースへ攻撃を開始した。ドレンの攻撃はますま す強力になっていく。その時、デミトリーとの戦 いでキズついたガンダムの修理が完了した! ガ ンダムはバズーカをスワメルに直撃させ、ドレン の乗るムサイのブリッジを切り裂いたが・・・・・・。
背景も描きかえ。地 球がいつも見える!
AN. 背景はテレビ版のをそ のまま使用するわけですか。
Yasuhiko. 宇宙空間の場合では かなり背景に描き込みがあ ります。テレビのとき宇宙 空間はベタでしたが、映画 では、たえず下半分に地球 が見えるとか、そういう表 現で、背景自体がアピール できるように絵的な味付け がなされるようです。
III部をどうしても私は猫 き直したかったんです
ララァはすべてがかわる
ララァのワンピース姿はたぶ ん戦闘服姿にかわるでしょう
AN. テレビ版のララァはヒラヒラしたワ ンピースを着ているが、エルメスに乗っ て戦かったりするのに、何か不自然な感 じがすると、見ているファンからの疑問も 多い。その辺から安彦氏にたずねてみた。
Yasuhiko. パートⅡでセイラのカットを全部 手直ししたようにララァの部分はすべて 描き直す予定です。テレビの時に作画し ていただいた人には、たいへん悪いなと 思うんですけど。苦しい中で描いてくれ たのを直すというのはネ・・・・・.。 でも特別な事情だから(安彦氏にとっ てガンダムが自己完結するためには直さ ざるを得ないこと) 許してもらおうと思 っています。ヒラヒラ衣装を途中で軍服 に着せかえようという話になっています。
ララァの表情、特に瞳にハイ ライトを入れるかも知れない
AN. ララァの目は埴輪の目のように思え ます。感情が表に出ないので、どういう 女性なのか理解しずらいと思える。逆に そこが神秘的でいいという人も多いが。
Yasuhiko. 実は富野さんのアイデアでひとり ぐらいハイライトのない目を持ったキャ ラクターがいてもいいね、という ことでララァの目にハイライトを 入れなかったんです。 でも意味ありげになりすぎちゃ って、ちょっと困っているんです よね。(笑い) そこで映画では、ララァもふつ うの人間なんだという風に描きた いと思うし、とにかく自然に描き ましょうということになってるんです。 でもララァってキャラは描きにくいで すね。 閉口しています。
思念波などのビジュアル表現 はテレビ版の通りですよ
AN. ニュータイプの思念波というのか、 テレビ版ではララァの画面に数字を書い てその上をペンでなぞったようにしたり カミナリが落ちたときのような波型が頭 から発せられたり。映画ではこれらの表 現はもっとくふうがされるのかと思うが。
Yasuhiko. 映像的には、たいしてかわらない と思うんです。ひとつの決まりごとみた いなものですから、かえってかえないほ うが、いいんじゃないかと今は、思って いるんです。
アムロはせがれのようですね
父との別れの部分もちゃんと 結論をつけてやりたいです
AN. アムロがサイ ド6で父テム・レ イと再会。思いも よらないことだけ に、アムロの喜こ びはひとしおでし た。だが以前の父 ではなかったです ね。そこの父との 別れが今ひとつ理 解しにくいですね。
Yasuhiko. おっしゃる 通りです。あそこ はなぜ悲しいのか テムがどうかわっ たのか、ちゃんと 表現してやらなけ ればいけないんです。それがうまくいっ てないのは、絵が芝居をしていないとい うことだと思うんです。映画ではその辺 をしっかり描きたいですね。
芝居をちゃんとさせるのはア ニメーターの責任ですよ
AN. 安彦氏の思い入れた っぷりのキャラはアムロ だと即座に答えてくれた。 自分のせがれのように思 うアムロにちゃんと芝居 をさせたいという。芝居をさせるとは?
Yasuhiko. アムロの心の悩みなどを、やはり 見ている人にわかる形で芝居させないと ね。演出家のイメージはコンテでわかる けど、キャラクターに命をあたえるのは やはりアニメーターだと思うんです。 コンテを読んで、伏線はどこか、それ がどう展開するのか、その辺を読みとっ て、キャラがちゃんと生きているってい う絵を描きたい。とくにアムロはね!
ラストに向けてアムロのパワ ーアップをはかりたいですね
AN. テレビ版最終回はアムロのガンダム シャアのジオングの壮絶な戦い。 その 戦いの中でも、ララァをめぐるアムロと シャアの考え方の違いがニュータイプを 理解する上で大切な ポイントになる。 アムロ 「きさまがラ ラァを戦いにひき込 んだ!」 シャア「それが許せ んというのなら間違 いだな·····アムロ君」 アムロ 「なに?」 シャア「戦争がなけ れば、ララァのニュ ータイプへの目ざめ はなかった」 だ!」 アムロ「それは理屈 シャア「今、君のようなニュータイプは 危険すぎる・・・・・私は君を殺す」 こういいながらもシャアは、世界の真 の平和のためにニュータイプは同志的結 合をしなくてはならんという。この心の 動きが戦いのハデさに負けたら完結はわ かりにくいものになるが……。
Yasuhiko. 最終回は全体にパワーアップしな いとつらいな。あれだけの長い話のシメ ですからね。この芝居のウラとか、この 芝居はどういう伏線を受け、どう展開す るのかを、絵コンテを読んで、読みきれ 最大限の芝居をつけてやらないとダメ なんですよね。 特にガンダムはこれで完結する訳です からある程度は納得出来るというふうで ないと困るんですよね。 つじつまの合わないところを補給して やる。するとニュータイプを含めて、な んとなく納得できるものになると思うん ですよね。 武闘のシーンは、 全カット直します
テレビ版最終回「脱出」の中で、シャ アとアムロがサーベルのような剣で戦う 武闘シーンがある。二人の剣での戦いも 少しとう突な感じがする。 また、シャアとアムロが激しく戦って いると、セイラが「二人が戦うことなん てないのよ! 戦争だからって二人が戦 うことは」という。 だがそんな声が聞こえないのかアムロ とシャアはぶつかりあった。「い、いまラ ラァがいった……………。 ニ、ニュータイプは 殺し合う道具ではないって････・・」 このシーンはガンダムの完結へ向けて 大きなヤマ場になるはずだ。それだけに 安彦氏のイメージをぜひ聞きたいのだ。
Yasuhiko. コンテからの直しになるはずです。 理由は、なんとなくリアリティーがない から……で。例えば、全然チャンバラな んかやったことのないアムロが、対等に シャアとわたり合っているのは、なんと いってもおかしい。 ここもやはり自然なアムロ(スーパー ヒーローじゃない)であってほしいから そういう絵にしたいのです。 そうすれば、チャンバラの意味、ひい てはアムロとシャアのラストイメージも 少し変ったものになると思います。 なるほど、という気持ちだ。安彦氏 がコンテから直す、アムロとシャアの剣 での武闘シーンがどのようなイメージに なるのか、映画を見る楽しみが、またま た増えてきたぞ!!
まだまだ描きかえの部分は多い!
シャアの行動にはちゃんと納 得のいくようにしたいんです 仮面の下に過去を隠す男、シャア・ア ズナブル。 ザビ家に仇討ちをすべく執念 を持つ男。自分の弱さを決して人に見せ ないプライド高き男。 いく多の名セリフも残したシャア。 た とえば「フフ･････ガルマ、きこえていた 君の生まれの不幸をのろうがいい」と か「認めたくないものだな。······若さゆ えの誤ちというものを･･････」などが代表 的だ。このセリフでわかるようにシャア はまさに鉄のようにかたい意志を持った クールガイだった。 ところがテキサスの攻防あたりから、 セイラに軍から身を引けと兄としての情 をさらけ出す。これが結末でジオングが ガンダムにスキをつくる伏線になってい るのだ。だがここまではシャアの人間ら として理解できる。ところが、後半 少しばかりシャアの言動にちょっと首を かしげるシーンが多くなってきたように 思える。それは、ザビ家を倒すだけでは 真の平和がない。ニュータイプの世界が こなければというところと、最後にキシ リアをバズーカで撃つ行為のとう突さ だ。この素朴な疑問を安彦氏へぶつけて みた。
Yasuhiko. まずニュータイプの世界創出の件 は、わからなくてあたり前です。ぼくも わからない。ぼくらとしては絵のせいだ といわれないようにちゃんと芝居させる 絵を描き直すことで応えたいんです。 次にキシリアを撃つ点ですが ファンの方からも良く覚醒剤中 毒の発作的行為じゃないかなど といわれるんです。 ここも前半 にちゃんと伏線が描かれてない ためだと思うんです。だからこ こはその伏線の部分を描きくわ えることになるでしょう。どう なるかは映画を見て下さい。
光る宇宙のイメ ージも描きくわえだ
「めぐりあい宇宙編」 は最初「光る宇宙」と いうタイトルの予定だ った。でも光るといっ てもイメージがピンと こないだろうというこ とで、だれにでもわか るように「めぐりあい ……」にかえたという エピソードがある。 当初〝光る 〟と つけようとしたぐらい だから、描き直しの部 分も宇宙空間の部分や ポイントポイントで背 景などで光るものがず い分出てくるそうだ。 安彦氏によれば、宇 宙空間などでも光るも のはたくさんあるし、 見る人は楽しみが増え ると話してくれた。 ではこの光は、ガン ダムの中でどのような 意味を持ったのだろう。 ニュータイプの世の中 がくるという希望の灯 だろうか? それとも ステージ上の役者を照 らし出すスポットライ トの役目があるのだ ろうか。 テレビ版では三つの 光るものがある。①戦 いの激化を象徴する宇 宙空間に飛びかうビーム。 ②光に包まれて 消えてゆく、ララァの乗るエルメス。③ア ・バオア・クーのソーラ・レイシステムの 収束ビーム。これら三つに共通しているの は戦いの激化と、死にゆく者への悲しみだ。 とすれば光とは仏様の後光のようだー。
ミライとスレッガーの口づけ のとう突さも今、考慮中です
AN. テレビ版でいえば360話の「恐怖! 「機動ビグザム」で、スレッガーにミライ が突然「死なないで下さい」といい口づ けをかわすシーンがありますね。 ミライ とスレッガーの関係が不明なんですが。
Yasuhiko. ミライに軟弱なフィアンセがいて 自分の方が女でありながら強くなってし まった。男にものたりなさを感じた時ス レッガーに殴られ心を動かされた。これ が伏線というのが富野演出なんです。 ブライトはもてそうで、もてない。 設 定の段階から、ブライトはマフラーは編 んでもらえるけど、本当はもてない男な んだろうなと考えていたんです。このへ んは説明しすぎるとヤボになるけどね。 今のところ、このエピソ ドはわりとそのまま入っ てくると思いますよ。ただ とう突さがいいのか悪いの か、どう描き直すのか。 ここはむずかしいところ でもあるわけですね。
ギレンとキシリアも描き加え
AN.「めぐりあい……』 ではジオン軍の 描かれ方が少ない。焦点がアムロやシャ アにしぼられるからだが、あまり省略し ていると対戦国の内政的なものがわから ず、キシリアがギレンを殺すという動機 もわかりずらくなる。 ・ア・バオア・クーのギレンはソーラ・ レイを使った。この作戦の意図はキシリ アにはわからなかった。ソーラ・レイは 地球連邦軍の大半を破壊した。と同時に 父デギン公王をも殺してしまった。 キシリアが兄ギレンを撃ったのは父殺 しに対する憎しみだったのか、それとも タイミングのずれた和平工作を阻止する というギレンの指揮者としての限界に見 切りをつけたのか。 「意外と……兄上も甘いようで」という のがキシリアの兄殺しのときの手向けの ことばだった。ここがわからないとなぜ シャアがキシリアを撃つようになったか の説明もむつかしくなるのですが?
Yasuhiko. この部分にも描き直しがかなり入 ってくると思うんです。確執のようなも のが、各自の行動の背後に見えなければ、 面白くないし……。 ここがちゃんと描かれることにより ジオン軍対連邦軍の和平協定締結の背景 が、はっきりとわかるはずだ。そういう 意味で重要な場面だ。
ジオンのニュータイプ、シャ リア・ブルはカットされる!
AN. 3時間半分もある第一稿からさらに 2時間10分位にしぼるとすれば、テレビ 版にあった話、あるいは出た人物などが カットされざるをえないでしょうね。具 体的にいってどこが、そしてだれがカッ トされるのでしょうか。 現在さしつかえ ない範囲で、語っていただけますか。
Yasuhiko. そうですね。テレビ版でいえば第 39話「ニュータイプ・シャリア・ブル」が 全部といっていいほどカットされると思 いますよ。 ララァとアムロ、そしてシャ アとニュータイプが登場してくる。もう そこを描くだけでも時間内(映画の)に 入るか入らないかというぐらいですから。
AN. ただ39話には、ララァが初めて実戦 に出るシーンや、再会したシャアとセイ ラのエピソード、兄シャアが妹セイラに 金塊を渡しホワイトベースを降りるよう にすすめたこと、ホワイトベース内では アムロの反応にガンダムがついてゆけな くなったことなどが盛り込まれている。 全体の流れを考えるとき、これらのエ ピソードは切り離せないだけに、多少前 に持っていくか、演出的な方法でイキて くるだろう。とすれば、シャリア・ブル だけがカットされそうだ。
戦闘シーンも多少 描きくわえました
新メカの登場はない。ただ絵的にはか なり描き直しが入るそうだが、基本的には テレビ版をそのまま使うというのが多いそ うだ。 戦闘シーンのひとつだろうが、ガンダム や、ホワイトベースが画面のロングから、 動画でヨロヨロと手前に進んでくるような カットでおもしろいエピソードがある。
Yasuhiko. ロングから手前へ10秒ぐらいかけて 進んでくるカットがあるんですが、ああいう シーンはたいへんお金がかかるんですよ。「宇 宙戦艦ヤマト」ではよくやってるんだが、あ れはたくさんのスタッフとお金を持ってい るからできるんです。 ガンダムの場合どう かというと、カメラワ ークで手前にトラック アップして処理をした り、あるいは絵が横位 置だったら、絵そのも のを手で引っぱるんで す。ガンダムはいって みればとても厳しい条 件の中でやったという ことですね。 なるほど、わずか 数秒単位の戦闘シーン のカットにもずい分と 苦労があるわけで。そ れだけ苦労して作り上 げただけに、見る人の 心をもまたゆさぶるの でしょうね。 「めぐりあい・・・・・・』 で は戦闘シーンをただか っこいいという気持ち だけでなく、その苦労 そしてなぜ描き加え、 描きかえたのか考えな がら見るのも楽しそう。 そんな見方をすると 表面のドラマのハデさ とちがってアニメを作 る人たちの熱意や息吹 を肌で感じられるんじ ゃないかな。
パートIIIのストーリー予測
ドレンのキャメル艦隊を破ったホワイトベース は、ジオンとの最後の戦いへ一歩一歩近づいてい た。地球連邦軍は決戦のため、ホワイトベースに 連邦軍艦隊との共同作戦を指令した。 ジオン軍も負けていなかった。ドズル中将指揮 のソロモン、マ・クベのギャンなどで次々ホワイ トベースに攻撃をしかけてきた。が、ガンダムの 前に無惨にも撃ち破られてしまった。 シャアとガンダムの戦いも激しかった。だがシ ャアと共に戦うララァの登場でアムロとシャアの 関係に変化が表れた。それはニュータイプのララ アにより、ニュータイプ同士が戦うという悲劇” が、アムロとシャアの心に重くのしかかったのだ。 ついにア・バオア・ クーで、最終決戦を迎 えた。優勢だったジオ ン軍もギレンをキシリ アが殺すという、内紛 のために敗色が濃くな った。一方シャアとア ムロも最後の戦いに全 力でぶつかった。ホワ イトベースも燃え始め た。シャアやアムロ、木 馬はどうなるのか・・・。
pg. 32-35: Queen Millennia
地上と地下に展開する物語
①雨森電子鉄工所 〈東京・泉町〉
雨森始の生家である。 父・元次郎は、 天文台助手の雪野弥生から頼まれた部品 を製作中に、謎の大爆発をひきおこし、 母とともに死亡した。これが、この不思 議な事件の始まりであった。
②病院 〈東京・泉町付近〉
爆発でけがをした始は、弥生に助けら れ病院に収容された。しかし、ここに新 たな謎の集団が現れる。1000年盗賊 と名のる一味が、入院中の始を襲撃した のだ。またも弥生に助けられた始は、惑 星接近であわただしい筑波山天文台へ!
③隕石落下地点 〈筑波山中〉
始が天文台へ着いた夜、9つの隕石が 山中に落下した。 その調査におもむいた 雨森所長たちに、再び1000年盗賊の 手がのびる。ヘリコプターまで使って彼 らがねらう隕石は、その夜のうちに弥生 とともに、天文台から姿を消していた。
④天文台倉庫 〈筑波山天文台内〉
弥生は帰ってきた。だが、さらに謎は 深まる。ある夜、弥生のペット・ネコの レイジに誘われた始は、地底に広がる大 空洞へと落下していった。
⑤ジャングル〈大空洞内・筑波山直下〉
始の落下した地点は、地下というのに ジャングルが広がり、太陽に照らされて いるかのようだった。そして始は、そこ で不思議なものを見たのだ。
⑥地底の大団地 〈大空洞内・東北部〉
始は、地底を飛ぶ円盤に誘われ、巨大 な団地を目撃した。そして、永久管理 と名のる女性に襲われた。だが、謎の人 物が始を救ってくれる。それは、確かに 雪野弥生であった。
⑦大東京川〈大空洞中央部より南下〉
地底でのできごとを、始は口外しなか った。弥生は、そんな始に自らの秘密を 打ち明けた。弥生の家の押入れの下は、 あの大空洞につながっていたのだ。弥生 は始をボートに乗せて、地底を流れる大 東京川をさかのぼる。
⑧機械宮殿 〈大空洞内〉 そこは、弥生たちの基地であった。し かし、まだ始には、弥生たちの本当の目 的はわからなかった。はたして、地球に 接近しつつある惑星の正体は? そして 1000年盗賊と弥生たちの関係は?
⑨聖なる墓地 〈大空洞内・北端部〉
始は、弥生の基地で夜森大介に紹介さ れた。夜森は、始に飛行技術を教えるた め、練習機で飛び立つ。だが、その時、 あの9つの隕石のエネルギー転換炉が爆 発! 夜森と始は、北のはずれー聖な 墓地へ不時着した。そこには、1000年女王の墓守り・ミライがいた。ミラ イに襲われたふたりは、なんと弥生に救 われる。そして弥生こそ、1000年女 王なのであった。
⑩第4科学局〈東京・中央部〉
1000年女王、そして接近するラー メタル星ー それは、人類の未来への危 機であった。父の事故の原因となった部 品は、危機を逃れるための宇宙船の動力 部。その設計図は今、始の手にあった。 だが叔父は、みにくい争いをする委員た ちの前で、そのコピーを焼き捨てた。
⑪ 筑波山天文台 〈筑波山頂〉
設計図は、弥生たちも欲しかった。 彼 らは地球人を、ラーメタルの労働力とし て連れ去る目的があった。1000年盗 賊との戦いで傷ついた弥生の留守中、夜 森は設計図をさがして天文台を襲った。 そして、地球は今、ラーメタル接近を 目前に、大変動をおこしつつあった。
人間関係
ポイント1
1000年女王・弥生と、 1000年盗賊の首領とは、 いったいどういう関係だろう。 ふたりが初めてむかいあった 時(第16話)、不思議な沈黙が 流れた。そこでは、無言のう ちに言葉が交されたのではな いだろうか。 ともあれ、1000年盗賊 の正体が明らかになった時、 弥生も、そしてラーメタルも 謎のベールをぬぐことになる。
ポイント2
弥生の正体を知りつつも、彼女の「ひと りでも多くの人びとを救いたい」という言 葉を信じ、設計図を託した始。そんな始に、弥生の心は今、大きく ゆれ動いている。しかし、弥生はラーメタル星の使者・1000 年女王、始は地球を愛する少年 この関係がこわれぬかぎり、 ふたりが真に手を結ぶことはないのでは? それを知るのは、運命のように近づく巨大なラーメタル星のみ!!
ポイント3
弥生の部下であるミライは 単に女王の墓守りとして存在 しているのか? もしかする と、ミライこそ、このすべて の謎を見てきた目撃者なので はないだろうか。
ポイント4
夜森大介は、はっきり自分の立場をう ち出した。それは、1000年女王とい えども、母なる星・ラーメタルの使命に そむく者には敵対するということだった。 彼がこれから、弥生や始に、いかに接す るかに注目しよう。
特別インタビュー
すべての謎の解ける日は そう遠くないところに…! (Q&A With Youichi Kominato)
今後『1000年女王』は、どうなる のか? 気になるストーリー展開を、小 湊プロデューサーに直撃インタビュー!
AN. まず1000年盗賊の首領の正体は、 いつごろ明かされるのでしょうか。
Kominato. 今のところ検討中です。今は悪人 然としたイメージを強く出そうと、作画、 声優さんとも苦労しています。
AN. では、原作通りなのですか。
Kominato. それも秘密です(笑)。
AN. 質問を変えます。 弥生の心理の動き は、どのように表現されていますか。
Kominato. やはり言葉ではなく、行動 の動きとか、指の表情で表したいです。
AN. これから、始クンは、どんな活躍を するのでしょう。
Kominato. それが、あまりしません。どちら かというと、彼は影の主人公ですからね。 物語を語る上での媒体として描きます。 ただ、ラーメタルによる天変地異の時は、 いろいろとがんばりますよ。
AN. なにか、スペシャル番組があるとう かがいましたが。
Kominato. 10月15日に一話から1話をダイジ ェストとして放映する予定です。 時間は 19時からです。今までのストーリーを、 もう一度見て、この先の展開を楽しみに していてください。
AN. 10月以降の見どころを教えてください。
Kominato. そうですね、くわしくは言えませ んが、新しいキャラクターが登場して、今 までの謎が少しずつ解明されます。たと えば、新1000年女王、ラーメタルの 聖女王の登場、地球の危機脱出計画とか、 ラーメタルの親衛機甲師団の地球上陸な ど、物語も目まぐるしく展開します。
AN. ありがとうございました。
pg. 37-41: Voice & Sound
潘恵子、三ツ矢雄二のコミカル なおしゃべりと新鮮なアニメ情 報がぎっしりのこの番組もはや 半年。10月からは、三ツ矢雄二 に代わり古谷徹が新パーソナリ ティとして登場。内容もさらに 強化され、面白くなるぞ〜!
聴取者参加番組に
番組スタート以来、6か月を過ぎ、店 内改装を急ぐ「アニメNOW!」。 第一のメーンは、三ツ矢雄二さんから、 古谷徹さんへのパーソナリティ交代と言 えるだろう。今まで、潘=三ッ矢コンビ で親しんできたファンにとってはちょっ ぴり淋しい気もするが、新しく入った古 谷さんだってなんてったって人気抜群! なんだから。番組では、潘さんと古谷さ んの二人のキャラクターを、おしゃべり の部分を以前より多くして、出していく 方針だ。 コーナーについては、アニメカレッジ はファンの声をより多く取り入れるため ゲストへの質問をスタジオに呼んだ聴取 者自身にしてもらうことも実施される。 また、アニメライブラリーのコーナーで は、過去の作品だけではなく、潘さんと 古谷さんによる創作のショート・ショー トなどもやって、生ドラマの楽しさを味 わってもらうことにしている。どこより も新鮮な情報は、今までどおり期待でき ることはもちろん、ファンの声をレギュ ラー化して、よりアニメ・ファンの要望 に応えてくれる番組になりそうだ。 アニメの専門誌があるように、ラジオ にもアニメ専門番組があって当然とい うこの番組のポリシーは、まったく変わ らず、より強化されていると言えるだろ う。また、マンネリをいち早く打ち破ろ うとするこの番組のパワーもアニメ通を 自称するファンへの力強いメッセージと 言えるだろう。 この番組の林安ニプロデューサーは、 「より専門的にしぼり込んでいきたい。 そして、アニメの好きな人のための番組 にしていく。僕が思うに、アニメのこと を本当に、じっくり考える番組があって もいいだろうってことですよ。君と古 谷君には、もっと自由におしゃべりして もらうけど、君をメインに、彼女の持 ち味が前面に出るかたちで番組作りをし ていきます」と抱負を語ってくれた。
聴取者のみなさんが作る番組ですヨ!
この番組のメイン・スター、潘 恵子さんに、彼女が一人で受け持 ったアニメカレッジのコーナーに ついて語ってもらおう。 「アニメの関係者は、一応名前は 知ってますけど、第一印象と違っ ていたのはりんたろうさん。お話 しする前は、とっつきにくかった んだけど、大変深みのある方でと ても楽しかった。最初の時、しゃ べってくれなかったのは高千穂遙 さん。今はドンドンおしゃべりし てくれますけど……。始めて会っ て、ホットだった人は、作曲家の すぎやまこういちさん。分野が違 うと、私たちのわからなかったことや観 念的に見てたアニメが全然違ってたりし とても勉強になりましたヨ。 気をつけているのは、私たちだけわか って、聴取者の知りたいことがポーンと 飛んじゃうことですね。だから、かえっ て知らない方のほうが質問はしやすいで すね。それと、聴取者の方がハガキで、 私はアノ~っていうのが多いって、いつ も数えて送ってきてくださったんです。 教えてもらって、なおそうって思ったの。 マイクに向かうとかしこまっちゃったり するんですよ。それで、つい･･････」 アフレコ、星占い、ヨガ、歌、DJと 多才で多忙な彼女は、現在、朝はトレー ニング・センターへ行って、ジョギング をやっているとか。また、来年の3月に 発行が予定されている星占いの小説「22 人の女たち」の執筆中で、まさに地獄の スケジュール。でも、「アニメディアの 原稿は好きなこと書いてるので、とって も楽しくやってます」と、ニッコリ。 聴取者のハガキには、「マジメにアニ メをとらえているハガキが来るとドキッ として、一生懸命やらなくちゃって思い ます。嬉しいハガキがたくさんきます」 と言いながらも、「みなさんが作ってい く番組だから、もっとこうして欲しい、 こうした方がっていう意見があれば、こ の番組ももっともっと大きくなっていく と思います」とマジメに取り組んでいる 潘さんでした。
スタッフから一言
この番組のスタッフは、ディレクター の高橋さんを中心に、ライターの小川さ ん、構成アシスタントの櫛野さんの3人 と少数精鋭。高橋さんは、ミキサー・ル ームを一人できりもりする多忙な方で、 番組の編集も深夜2時、3時までかかっ てやるとか。「もっとパーソナリティの 本音を出していくつもりです。潘さんは 頭の良い人ですからネ。いろいろ面白い ことをみんなで考えてやっていきたい」 と、30代ながらチャレンジ精神旺盛な頼 りになる兄貴。 童顔の小川さんは、手落ちのないよう にスタジオ内を動きまわり、台本の修正 や構成に余念がない。打ち合わせの時、 「最近、健忘症気味」と櫛野さんに責 められながら、「よく、みんなにイジメ られるんですよ」とニッコリ。しかし、 プロはプロ。短時間で番組を構成する腕 はさすが。 さて、最後に登場するのが、この番組 知恵袋 辞典”とあがめられてい る櫛野さん。この人のアイデアが番組を タイムリーなものにしている。「宇宙戦 艦ヤマト」の初代ファンクラブ会長と いう経歴がものをいっている。 「趣味と仕事が一緒になったようなもの ですが、片寄らないようにケジメをつけ ています。今のところ大きなミスもなく 頑張っています」と大張り切り。 高橋さ んも小川さんも、彼女には頭が上がらな いようです。
ありがとう雄二!
9月いっぱいでこの番組を離れることに なった三ツ矢さんは、これまでの感想を語 ってくれました。 「ラジオは、自分を演じなければならない わけだから、やりやすい反面、こわいなあ って思ってました。テープにとって聞いた りしていました。僕はアニメの仕事をして るけど、そんなに詳しくはない。ファンの 人は詳しいので、よく間違えたりして、指 摘されると勉強不足だなぁって思いました ね。ハガキでいろいろ教えてもらうことが 多かった。潘ちゃんとは、番組ではコント ラストとして、彼女が専門的なことはやっ てくれてたし、僕がチャチャを入れたりす るのも、割とメゲずにしっかり進行して れてたので、頼りになりました。 台本にない部分は、お互い目を見 ながら、手で合図してやってまし た。潘ちゃんは潘ちゃん、僕は僕 で二人のキャラクターで良いもの が出せればって、考えていました。 僕はどちらかと言えば、彼女に進 行をまかせて、割と自由にしゃべ れましたね。〝ラジオ聞いてます よって、ファンから言われると やっぱり嬉しい。この番組も、ア ニメのファンのためのアニメ番組 なんだから、もっともっとファン の望むように、番組で提示しても らいたい。聞いてくれてたファン の皆さん、どうもありがとう」。 三ツ矢さん、楽しい番組どうも ありがとう。
聞いて、見て、触れて、参加する楽しい番組
「ヤロウどもメロウどもOh!」の妹分、「ヤ ロメロ ・ジュニア出発進行」は1年半のキャリ アを持つ番組。誰でも自由に出入りできるオー プンスタジオで公開生放送されている番組は、 月曜 中尾隆聖、火・金曜 水島裕、水曜松 原秀樹、木曜堤大二郎の各パーソナリティが 担当。そこで、水島裕、中尾隆聖のお二人が頑 張っている番組をのぞいてみた。
水島裕さんは、この番組のスタートか らパーソナリティを担当し、すでに1年 150回の放送を突破している。火 曜と金曜の週2回を受け持つ水島さんは いまや「ヤロメロ・ジュニア〜」の顔。 まずは、それぞれのメニューを紹介し ておこう。
●火曜日
☆イヤミストリート 一般的なドジ話やいたずら話をハガキ から紹介するコーナー。 水島さんの話術 が聞きどころ。 ☆ヤロメロ百科大辞典 せんりゅう 俳句、川柳、新標語などなんでも。 パ ロディ感覚あふれる力作を紹介。 ☆怖いお話コーナー 聴取者の怖い体験話を紹介するコーナ だが、ウソかホントか? ☆ニキビ110番 ニキビ相談と青春談義。 ☆アニメ・コーナー アニメの内容に詳しくなくてもわかる 冗談っぽいギャグ話が中心。 金曜日 ☆イヤミストリート ☆ヤロメロ百科大辞典 ☆裕の青春クローズアップ 毎月テーマを決め、ハガキや電話で水 島さんがマジメに取り組んでいる討論会。 水島さん自身も積極的で、これまでにあ つかった内容は、売春、タバコ、校内暴 力、処女性、先輩・後輩の問題など。 ☆YOU YOUデート スタジオに来ることができない地方の 聴取者と電話でコミュニケーションする コーナー。 ☆心の伝言板 自分で口では言えないことを手紙で送 って、水島さんが読んでくれる。 内容は 家族、恋愛、友人などが多い。スタジオ がシンミリしてしまうコーナー。 という内容で番組は構成されている が何と言っても番組の命はハガキ。 毎週 5百通にものぼるお便りに水島さんは必 ず目を通すそうだ。水島さんのリズミカ ルなおしゃべりに、集まったファンは笑 ったり、うなずいたり……。 番組は雑談をまじえ、ハガキと薔薇座 公演ミュージカル「グリース」の話でも ちきり。中尾さんの番組とのかけあいも あり、まるで兄弟番組のようだ。ところ で、この日のハプニングは、水島さんが 我が取材班の方を指さして、「今日は学 研のアニメディアの人が取材に来てます よ」と本番でやってしまったこと。この 番組のスポンサーが某アニメ雑誌にもか かわらず。その後、学研の話題がひんぱ んに登場し、スポンサーさんゴメンナサ イって感じ。さて、この番組には水島さ んとともにスター級の人気もの、構成役 の清水専吉さんがいることもお忘れなく。 水島さん自身は番組に対し、「気楽に ごく自然に、ふだんの僕を出してるつも りです。まずは、聞いてること自体が楽 しいこと、そして、いろんな人と交流で きること、それがこの番組のメインの考 え方です」とリラックスムード。 <大杉プロデューサーの話> リスナーをリードしていく番組です。 裕クンとともに、専吉さんともども、 っていく番組にしていきたい。 水島さんの番組に比べれば、ま だ6か月のキャリアで後輩格の中 尾隆聖さん。番組の内容もちょっ と違って、コミカルな味付けのな かにも、どことなく大人の落ち着 きを感じさせる。各コーナーは、 ☆おたけびマンのクレイジー・ク バカバカしい話題をハガキから 取り上げる。 中尾さんのおしゃべ りが楽しい。 ☆こちら隆聖探偵局 ハガキで依頼されたことに、中 尾さんが独断と偏見で調べて、な んでもお答えするコーナー。 ☆直撃レポート部隊 毎月ゲストを決め、一般のリス ナーが質問するコーナーで 中尾さんは進行役。(録音) ☆ミニミニ・ライブ ハガキのリクエストに応 え、想い出の歌を中尾さん がギター片手に歌う、この 番組のメイン。これまで、 番組全体がオール・リクエ スト特集になったこともあ る。生のライブが目と鼻の 先で楽しめるから、もうた まらない。 取材した当日は、番組開 始1時間半前に局入りした 中尾さん。 小林プロデュー サー、構成の清田さん、ゲ ストの戸田恵子さんらと念 入りな打ち合わせや、水島 さん同様、全部のハガキに 目を通し、この日の番組の 内容を決めていく。最後に ミニミニ・ライブのリハー サルをやって、ギター片手 にスタジオに登場。すでに 3時から集まっていたギャルズ (3人の ボーイズも発見)はいっせいに拍手。 「グ リース」の疲れからか、中尾さん、「今 日は顔だけじゃなく声も死んでる」と 第一声。「さあ、今日も元気によろしく お願いします」と円卓につくと同時に、 あちこちから花束やお菓子が手渡 される。「さあ、もうすぐだぞ~」 「よろしくネ」と目配りして、「ワ アオ!」の声でスタート。タイ トル・コール「中尾隆聖のヤロメ ロ・ジュニア出発進行」はリスナ ーの電話の声で大成功。ハガキが 次々に紹介されていくが、やはり 水島さんの番組とのカラミが多い。 突然水島さんちの専吉さんがこっ そり入場し、スタジオはザワザワ。 みんなも顔なじみで、〝専吉さん”とど こからか声が聞こえる。ゲストの戸田恵 子さんが登場した時も盛大な拍手。「グ リース」のドジ話、水島さんのお尻の話 やらで会場は大爆笑。 ハガキの内容に応じて、ちょっとした アドバイスを忘れない中尾さん。とても ホットなふんいきがする。ミニミニ・ラ イブでは、スタジオ全体が中尾さんの声 に聴き入って、番組は最高潮へと盛り上 がっていく。 中尾さんは、この番組について、「半 年やってもなかなか慣れなくて、まだ、 あがるんですよ。DJって難しいですね。 スタジオに聴取者が来てくれるから、 接反応がわかって、逆に助かっています。 いちばん大変なのは、ハガキの選択です ね。いちおう、今までの全部のハガキは 自宅にとってあるんです。僕は、この番 組で自分の言葉でしゃべって、それが聴 取者の皆さんに伝わればと思っています。 話題も日常の景色みたいなものでいいと 思います。定義づけや押しつけはしたく ないですから……･･」と人柄を感じさせる 言葉でした。 <小林プロデューサーの話> アニメは中尾さんの一部であっても、 すべてではない。中尾隆聖の人間性を前 面に出して勝負しています。とても頼り になる人です。
ヤロメロ・ジュニア〜 スタジオから・・・・・・
オープン・スタジオはいつも若い熱気で ムンムンだが、驚いたことにお母さんと一 緒の小学生の女の子もいた。また、全国放 送ということから、春、夏、冬の学校休み には全国各地からファンが集まってくるそ うで、まるで高校野球みたい。 スタジオで見つけた埼玉県所沢市に住 む中学3年生の結城さんは、もう数えきれ ないほど番組に参加している常連。 「ここでは、すぐにみんなと友だちになれ るんです。円卓のまわりは、地方から来た 人や初めて来た人に譲ってあげるのがルー ル。アニメが好きな人たちばかりだからと ても楽しい。」・・・・・なるほど、気軽にみんな 声をかけてくる。彼女に水島さん、中尾さ んのそれぞれの番組の感想を聞いたら、 「う〜ん、難しい。裕クンは何か燃えてる なあって感じで、智ちゃん(隆聖の愛称)は アットホームな感じか。両方ともすごく 面白い」と。最後に彼女は、「もっともっ と、みんなに聞いてもらいたいし、どんど ん遊びに来てほしい」と言っていましたよ。
1神谷明のエキサイト歌謡曲
TBSラジオ(954KHz)10月5日から毎週月~金 曜日、夜7時~8時
アニメ・ファンから家庭の主婦、商店のオヤジさん、車の 運転手さんまで幅広い人気を誇る神谷明さんが、朝のワイド 番組 「こんにちワ神谷明です」のパーソナリティから、今度 は、夜の歌謡番組の司会に転身。 その名も「エキサイト歌謡 曲」。番組の内容は、毎日2組のゲスト歌手をスタジオに招き、 ファンからの応援のハガキや電話で、 の日の勝ち負けを争う対決! 歌謡生7 イド。 電話はファンが集まっている所へ、 スタジオの神谷さんが一方的にかける方 法をとっている。持ちまえの若々しいは つらつとした神谷さんのおしゃべりで、 この対決を盛り上げるのがネライとか。 ゲストの歌手は、幅広いジャンルの中が らヤング・アイドルからスーパースター まで、各曜日の出演者が決められている。 時間帯が時間帯だけに、アダルト志向が 強い番組だが、ヤングにも十分楽しめる 番組だ。とりわけ、神谷ファンのキミに は、新しい発見ができるかも……。 <加藤プロデューサーの話> 神谷さんの 盛り上げてくれる個性を武器にヤングと アダルトの両方のファンを取り入れな番 組にしていきたい。
2キリンラジオ劇場~「旭ヶ丘高校探偵部」
アニメ・声優ファンに人気の長寿番組 「キリンラジオ劇場」では、10月12日から 10月30日までの3週間にわたって、推理 ドラマ「旭ヶ丘高校探偵部」を放送。 女 子高校生の姉の死をめぐるサスペンスが 富山敬、神谷明、水島裕、井上和彦の人 気声優や売れっ子タレントの杉田かおる などによって演じられる。また、このド ラマには、ミノルタX7 (5台)をはじ め豪華賞品が当たる”犯人あてクイズ” が実施されるので、聞く楽しみがますま すふえてくる。第一週目で登場人物がす べて出そろうとかで、一日も聞き逃して はすべてがパー。人気声優の迫真の演技 をじっくり味わって、キミも犯人をあて てみよう。 <羽鳥ディレクターの話> これを機会に、 ただドラマをやるのじゃなく、いろいろ なバリエーションを考えた企画でやって いきたいと思っています。
インフォメーション
当ボイス&サウンドのコーナーでは、読 者の皆さんの声を取り入れた内容構成を企 画中です。取材して欲しい番組と質問した いこと(10問程度)、住所、年齢、氏名、 学校名、学年、電話番号をハガキに書いて 送って下さい。あなたの声が直接誌面に反 映されますので、ドシドシ応募して下さい 応募先 〒1546東京都大田区上池台4の40の 5 学研・アニメディア編集部「ボイス& サウンド・コーナー」まで。
pg. 42-43: Animation Staff Directory
pg. 45-60 Anime Eye
pg. 61-68: Pin Up
pg. 69-70: Idol Cassettee Labels
pg. 71-86: Complete Airings List
pg. 87-88: Idol Character Cards
pg. 89-95: Original Anime #4 – Asagi Iro no Densetsu
pg. 97-112 TV Anime City (10/10 – 11/9)
Covered series:
- Manga Kotowaja Jiten
- Dash! Kappei
- Ojamanga Yamada-kun
- Kazoku Robinson Hyouryuuki: Fushigi na Shima no Flone
- The Gutsy Frog
- Ashita no Joe 2
- Tiger Mask Nisei
- Ikkyu-san
- GoShougun
- Braiger
- Kaibutsu-kun
- Meiken Jolie
- Astro Boy
- Dr. Slump Arale-chan
- Hyakujuu-Ou GoLion
- Urusei Yatsura
- Ougon Senshi Gold Lightan
- Queen Millennia
- Manga Mitokoumon
- Miss Machiko
- God Mars
- Wanwan Sanjuushi
- Hello! Sandybell
- Doraemon
- Anime Oyako Gekijou
- Saikyou Robot Daiouja
- Mechakko Dotakon
- Yattodetaman
- Manga Nippon Mukashibanashi
- Ohayou! Spank
- Jarinko Chie
- Ninja Hattori-kun
- Hokahoka Kazoku
- Kirin Ashita no Calendar
pg. 113-115: Anime Genesis – Eiken
最初は、お色気アニメで出発
エイケンの前身、TCJ(テレビジョ ・コーポレーション・オブ・ジャパン) は、昭和27年に誕生しました。 NHKテ レビ、日本テレビが放送開始する前年の ことでした。テレビアニメの第1号「鉄」 腕アトム」の開始が昭和38年ですから、 当時はアニメ制作とはかかわりを持とう とは思いもよりませんでした。 なにをやっていたかというと、テレビ 受像機の輸入販売に力を注いでいたので す。NHKテレビの実験放送、当時のテ レビ先進国・アメリカの状況をみて、日 本にテレビが普及するのは必至とみたの です。しかし、そのもくろ みは、みごとにはず れました。国産の テレビが開発さ れ、ねだんの 高い輸入もの は敬遠されて しまったので す。在庫をかか え、困ったTC Jは、すぐさまじ F制作に方向転換して アニメ・スタジオをつくりま した。民間放送が始まれば、必ずCMの 需要は高まると判断したからです。 昭和 28年、CFフィルムは100本を達成し、ま ず順調にすべり出したのでした。 この間に、CFばかりでなく輸出むけ や教育アニメ映画、PRアニメもつくり ました。「蜜蜂マーヤの冒険」という長編 カラーアニメは、第1回東南アジア映画 祭で特別賞を受賞しました。今は風刺ま んがで活躍中の牧野圭一さんたちの作画 で「こぐまのコロちゃん」という教育映 画もつくりました。みなさんの、お父さ んやお母さんたちが、学校の講堂でみた というかもしれません。 CF制作で、売れっ子だったのは大西 清さんでした。今も続いていますが、サン トリーのCFでは、キャラ・デザインの 柳原良平さんからご指名”をうけ、短 編アニメにしようと考えてたようです。 TCJ制作のCFは、ほかにも桃屋の三 木のり平さんシリーズなど、ずい分と息 の長いものもあります。 その後、国産初のテレビアニメは、虫 プロの「鉄腕アトム」まで待たなければ ならなかったのですが、じつはTCJも 昭和36年に「仙人部落」の制作を 開始していました。これは 健巢政安氏んが大 むけの週刊誌『ア サヒ芸能』に連載し ていた作品で、 F制作のあい間を ぬって、細々と続 けられました。 フジテレビの金子敏 治プロデューサーは、 「アトム」に続くテレビ アニメ第2号を、この作品に しようと持ちかけてきました。 深夜1時 40分から15分、お色気のあるアニメで、 大人にまで視聴者を拡大しようとしたの です。 金子さんの構想は、今でいう「11PM」 のような番組だったと思うのですが、当 時は放送コードの規制もあり、実写では やれないことも、アニメなら･････という ことで始めました。しかし、現在みてみ るなら色気たっぷり”と宣伝したわり に、健全そのものといった感じで、時代 の変遷を感じないわけにはいきません。
親子で楽しめる原作路線に変更
「鉄腕アトム」に続く国産テレビアニメ 第2号は、大人むけお色気路線だったわ けですが、わりあい短命に終わり、子供 むけの作品へと軌道修正しました。 フジテレビに続き、TBSの三輪俊道 プロデューサーは「エイトマン」(少年マ ガジン連載・平井和正/桑田次郎)に着 目し、TCJに制作を持ちこみました。 続いて電通が「鉄人28号」(少年連載・ 横山光輝)の制作を依頼してきました。 その頃はまだ「仙人部落」をかかえ、 連続長編アニメをこなすスタッフもいま せん。しかも、2本並行してつくるなど 思いもよらぬことでした。あとから企画 を持ってきたとはいえ、電通というCM の元締めとあらば、断るに断れませ ん。なにしろTCJは、電通のアニメC Fのほとんどの制作を担当していたので すから……。 制作をひきうけた以上、番組に穴をあ けるわけにはいきません。”CFも長編も アニメに変わりあるまい”(!)と、経験 者を中心に、班を編成し新しく募集した 30名を養成しながら番組をつくりました。 この二つの作品は、放送開始の時、 序が逆になりましたが、制作陣の苦労は 並大低でなかったようです。もともと、 「エイトマン」の線はクールなタッチで、 動かし方にむずかしさがあると判断した のですが、試写ゼロ号を完成した後、 当した大西清は、一週間の徹夜作業でつ くり直したとか、「鉄人28号」の若林忠雄 は、一か月寝袋生活で作画を続けた･･････ などの後日譚を残しています。 これは、 配属されたスタッフ全員にあてはまるこ で、とにかく追いまくられました。 さいわい、2本とも視聴率も高く、「鉄 人28号」は「ジャイガンター」と題名を 変え、アメリカに輸出され人気をよんだ ものでした。ガムやキャラメル、フリカ ケなど多くの関連商品を生み出しました。 昭和40年、「鉄人28号」を続けながら、 「スーパージェッター」「遊星少年パピイ」 「宇宙少年ソラン」の計3本のSFアニ メを始めます。これらに共通したことは、 原作が雑誌などで発表されておらず、T CJが中心になってつくったことです。 「ジェッター」はSFや推理もので今も 活躍中の加納一朗さんがまとめ役で、当 時は新進であった『宇宙塵』の作家たち 筒井康隆、山村正夫、辻真先、半村良、 豊田有恒、眉村卓さんなどが脚本を担当 してくれました。 「パピイ」も加納さんが一枚からみ、双 葉十三郎、山村正夫、大倉左兎さんなど の作家が原案を練り、脚本を書いていま す。また「ジェッター」の後番組「ソラ ン」も、 加納さんが原案をつくりました。 スタニスワフ・レムの『ソラリスの陽の 下に』からヒントを得たというキャラク ターですが、こちらは現在、航空ミステ リーの第一人者である福本和也さんや乱 歩賞作家の藤村正太さん、SF監修者と して実績をもつ柴野拓美さんなどが、脚 本にかかわっていました。SFが今日ほ ど市民権を獲得していない時期に、これ 一流の作家がアニメづくりに参画して いたことは、記録に値いすることだと思 うのです。 このようにして、この頃から原作路線 へと、最初の大人ものから少しずつ進路 修正をしていったのです。 しかし、これは大変なことでした。と にかく一回毎に、ストーリーを考えなけ ればならないものですから。 当時新進のまんが家だった久松文雄、 宮腰義勝 井上英沖の三氏は、それぞれ のキャラクターづくりをやらされ、スト ーリーが変わるごとに新キャラをつくら なければならないので、本業そっちのけ TCJに泊まり込んでキャラづくりし てもらったものです。 おかげさまで、この作品の成功により、 TC】動画センターを切り離して、アニ メ制作会社 『エイケン』として新たに出 発することになったのです。昭和48年の ことでした。 その後しばらくは、エイケン独自のS F原作路線をつくっていくことになるの ですが、なにしろ自分の所で原作を起こ すというのは大変な作業ですし、アニメ の需要も増えてくると、とても間に合わ なくなり、次第にまんがの原作を扱うよ うな方向にむかうようになりました。
「サザエさん」で花開いた親子アニメ
先発の虫プロに次いで、多くのアニメ 制作にタッチできたのは、現在のように 制作会社もなく、フリーの動画家がいな かったという理由もあります。エイケン (当時・TCJ)は、CFとはいえアニ メの分野では先進の企業で、数多くのア ニメを手がけました。しかし、企業は社 会の動きに敏感に作用するもので、胸を はって代表作といえるものは「サザエさ 「ん」を置いてないと思います。 放送開始して10余年。あきられること もなく、登場人物たちが年をとらないと いう一家の日常生活が、これほど視聴者 の心をとらえるとは思いもよりませんで した。 「サザエさん」を始める時は、他にもう 一社が着目しており、何がなんでもエイ ケンでつくると、先を争ったものです。 ちょうどこの頃、劇画ムードに退潮のき ざしが見え始め、最後の切り札としたわ けですが、他社(虫プロ)との競合に負 けるわけにはいきません。タッチの差で 制作化の権利を獲得できました。 「サザエさん」は、いうまでもなく長谷 川町子さんの原作で、一家の日常をさら りと描くユーモア生活まんがです。 制作 にあたっては、その線をくずさないよう マシンの手を排し、すべてハンドトレス で、絵にあたたか味を加えています。手 づくりの味が〝ほのぼのムード”にうま く調合して、原作をしのぐような作品に 仕上がりました。 エイケンの路線は現在「サザエさん」 「ほかほか家族」の2つの連続番組の制 作につながれているわけですが、他の分 野にも果敢に挑戦しています。ちばあき おさんの「キャプテン」は、劇画調のド ラマを白っぽい画面で効果的に展開した 野球マンガでした。スペシャル番組にま とめ、更に映画にできたことなど、全て の分野にとり組んできた、エイケンなら ではの仕事と評価されました。 新しいアニメづくりを目ざしながらも、 古い手法のよさを忘れることなく、個性 をいかしていく方針は変えません。「サザ エさん」のように、親子で楽しめる作品 を、もっともっとつくっていきたい。 これからも、村田英憲社長のもと、わ れわれはよき片腕として、作品をつくり つづけていきたいものです。
pg. 118-119: Keiko Han’s Chatty Lovely
みなさんありがとう
夏休み最後の日
街角のショーウィンドーがそれぞれ 先取りをして夏から秋への衣裳変えを始 めた八月の三十一日。気温三十四度とい うきびしい残暑の中。夏休み最後の日で おこづかいを使いはたし、その上に宿題 の山であったろう、その問題の多い日に、 私は初めてのコンサートを皆様のおかげ をもって、無事行うことができました。 全国の皆様から〝なぜ、三十一日なん て気のきかない日にコンサートをやるん ですか”と抗議をいただきながらも、予 定の日がせまるにつれて、あわただしく ドキドキしながら、その日を迎えること になったのです。
カレンダーは仏滅
午後四時開演ということで、私は八時 前に起きてシャワーを浴び、運動をして、 美容院に行き、十一時半に家を出ようと しました。何げなく目に入ってきたカレ ンダーの8月31日の日付の下に〝仏滅!” という文字を発見して、”あら、大丈夫 かしら……………〟などと少々不安気に、会場 の日本教育会館に向かいました。
A ROLLING STONE GATHERS NO MOSS
ころがる石にはコケがつかない。つま り、職業を転々とすると、定職がつかず、 お金がたまらない、ということらしいん ですが、私は〝ころがる石もコケがつく” そんな生き方がしてみたいんです。今の 私は、この数年ちらかしっぱなしの青春 です。芝居をやった り、歌を歌って、 星 占いの本を書いて、 絵も描いて･･････、ど れも好きだし、やめ たくないし、まだま だやりたいことが沢 山あるんです。だか らどうしても、ちら かしっぱなしの青春 になってしまうんで す。でも少しずつで もコケをつけながら コロコロとありとあ らゆるところへころ がって行きたいので す。 もしも、あなたの 所へころがっていっ たら、よろしくお願 いしまァ す。
ファースト・ コンサートの プログラムより
一回きりで燃えつきたい
昨年の五月に”恋するベッキー”のシ ングル・レコードを出して、一年目にフ アースト・アルバムを出せることになり、 全十一曲をこのコンサートでご紹介して いったわけです。十二時からリハーサル を始め、四時十分に開演しました。 いつもあがり性の私が、どういうわけ か落ちついているのです。それもそのは ず、出づっぱり歌いっぱなしの一時間三 十分、自分でもあがっていられないとい う覚悟ができていたからです。一時間三 十分という時の流れは、今思えばアッと いう間でしかありませんでした。 一回公演で・・・・・・というお話もありまし たが、一回きりで燃えつきたいと思って 一生懸命つとめたファースト・コンサー ト。本当はピーターパンのように舞台の 端から端まで跳んでみたい…なんて 思っていたのですが、一億円の保険金を かけるかけ金すらあやういので、やめま した。 …へへ。 何しろ素敵なお客様と、たよりがいの あるスタッフの皆さんに見守られ、無事 ファースト・コンサートを終えることが できました。皆さん、本当にどうもあり がとう。
石ころが当たったら
石コロをけとばしたら人に当たっちゃ って、ごめんなさい”“いいんですよ。 こんな一瞬から、恋人同士になったり、 結婚したりするような偶然とか出会いが、 いろいろあると思うんです。私なんて、 いつもそのパターンの繰り返しなんです。 私がアニメーション、歌、星占い、絵、 とやり始めたきっかけも、すべて何の期 待もしていない、ただの人との出会いに すぎません。でも、それが一番大切なこ とであり、ドラマチックな人生なのでは ないでしょうか。では、また……。
pg. 123-127: Seiyuu Free Time – Kazuyuki Sogabe
家が剣道場だった
その日は、朝から強い風が吹いていた。寺の境内 を吹き抜ける一陣の風。 枯葉が舞い、土ぼこりが立 ち上る。そして空を覆い始めた暗雲に、何か起こり そうな予感が…..。その時だった、境内の石畳をふ みしめる、静かな足音が近づいてきたのは。振り返 ると、そこには紺のはかまのすそを風にひるがえし、 髪のふくらんだ一人の長身の剣士が立っていた。 ここは武蔵国、今でいう東京都。そしてこの長身 の剣士こそが剣道二段、曽我部和行その人だったの である。 「台風が来そうですねえ」 と言いながらやって来たガベさんに、まずは剣道 を始めたいきさつ”などを聞いてみた。 「父が千葉県の船橋で剣道場をやってまして、僕は 二つくらいから父に連れていかれて、道場でゴロゴ ロしていたり、ピーピー泣いていたりしていたわけ です。気がついたら道場にいたって感じで。でも、 竹刀を持ったのは五つくらいですかね。初めて防具 を買ってもらったのが小学校一年の時でしたから」 その頃から剣道は好きだった? 「僕は少年合唱隊とかね、そういう方に興味があっ たんですが、父はいやだったみたいですね。父は僕 が道場についていくと、喜んでいましたからね」
やたら、いじめられた記憶が… 剣道やっていたから、チャンバラごっ こやケンカも強かったのでは? 「あんまり関係ないみたいですね。や ぱり実戦武術じゃないですからね。 記憶 にあるのは、やたらいじめられていたっ てことです。ケンカが強くないんです、 僕は。 でも泣いたり、参った”とか言 わないんですよね。血だらけになっても 最後まで向かって行くもんだから、相手 があきれちゃって･･････」 どうして、いじめられたんだろう? 「なぜか女の先生に可愛いがられたんで すよね。 それがクラスのガキ大将なんか からは白い目で見られてね。それと、学 校が終って遊ぼう”って言われた時に、 剣道の練習があるからって帰っちゃうこ とも多かったし、そういう付き合いをし なかったこともあるかも知れません」 それと、その頃のガベさんはクラス委 員をやったり、真先に手をあげたりする “良い子” でもあったのだ。 「戦後で食べ物もなく、いとこなんかが 十三人くらい家にいたんです。一人っ子 だったんですけど、おふくろにあまりか まってもらえず、さみしかったんでしょ うね。可愛いがって欲しい、ほめてもら いたいっていうことがあったんでしょう かね。目立ちたがり屋だったんです」
父の死で大人に･･･
ところで、ガベさんが初段を取ったのは中学、 二段 を取ったのは高校二年の時だ。当然、剣道部でも活躍 !と思ったのだが・・・・・・。 「学校の剣道部っていうのは、一切やったことがない んです。防具を付けて運動場を走るのが嫌いなんです。 剣道ってスポーツじゃないって、僕は思ってましたか らね。体力作りって考え方はしてなかったですよ」 ガベさんは、剣道にもっと精神的なものを求めてい たようだ。 「寒げいこなんていうのは、暖房も何もない所で、裸 足でもって板の間を、まず水とぞうきんでふくところ から始まるんですよね。足なんかこごえちゃうし、そ ういうことをやって来て、がまん強さとか耐えること は覚えましたね。だから剣道っていうのは、そういう 精神的なものだって思ってました。剣道はスポーツじ ゃなくて武術だって」 結局、学校の剣道部の考え方とは合わなかったらし い。ただ実力はあったので、他校との対抗試合には応 援で出場したそうだ。 そして突然の不幸が、曽我部家をおそう。 「高校二年の時でした。 二段に受かって、オヤジに喜 んでもらったら、すぐ死んじゃいましてね。 急性白血 病でした。 二段が受かって、まあ良かったとは思って います。 親孝行って言えるかどうか分からないけれど も……」 この時、ガベさんのお父さんの残した遺産をめぐっ て、親せきとの間で争いが起きた。 「それまで大人って、僕は立派なものだと思ってたわ けですよ。それがわずかな家や土地だとかに、あんな になるもんかなと思ったですね。父が死ぬまではいい 人ばかりだったんだけど、急に悪い人になっちゃった んですよ。しかもおふくろが悲しくて仕様がない時に ね。〝おふくろをいじめるな”って気持ちが先だった ですね。包丁持ってね、飛びかかって行きました」 それまで両親に守られて育ってきたのが、急に、 大人の中へ放り出されてしまったのだ。 「曽我部家の代表として出て行き、発言しな くちゃいけない。それからはまず黙ってて、 様子を見てからよく考えて発言するとい しょせいじゅつ う、変な処世術を身につけちゃいましたねえ」
歌の勉強のつもりが
お父さんの死後、ガベさんはお母さんの手で大学 に進むが、大学四年の秋、卒業を目前にして中退し てしまった。 「サラリーマンになるのが嫌だった。それがおふく ろに黙って中退しちゃったんですよね。えらい騒ぎ になりまして、一年間くらい口をきいてもらえなか ったです。おふくろの安い月給で大学へ行かせても らってたんです。そりゃ、そうですよね」 ガベさんはそのまま、日本テレビのタレント養成 所に入り、歌の勉強を始める。小さい頃は少年合唱 隊にあこがれ、中学三年でエレキギターを始め、大 学ではセミプロ級の腕前だったほどだ。 「楽器を始めたのはね、ベンチャーズがはやってい た頃でしたね。高校ではエレキバンドを組んでいま した。その頃はもう猫もしゃくしも、ちょっと耳を 澄ませば〝テケテケテ･･････”と聞こえてくる時代で したからね」 そうあの頃は、ビートルズとかグループサウンズ が若者の話題の中心で、長髪とかエレキギターとか が、PTAの目のかたきにされていたのだ。校内暴 力はまだなかったけど、何となく”エレキは非行の 始まりだ”みたいな考え方があった時代なのだ。い つの世も大人は無理解なのだ。 「バンド始めたのも、そういう考え方に対する反発 があったかも知れませんね。それに、中学から高校 になるにつれて段々、スポーツで抜きん出ているわ けでもないし、学業も抜きん出ているわけでもない。 それに対する反発もあったかも知れない」 自分の存在を他に示したいっていうのは、誰でも 持っている考えだよね? 「そう、その表し方が、それぞれ違うだけでね」 女の子にモテたいっていう気持ちもあったんじゃ ない? 「ありましたよ。でも女の子にはモテなかったです ねえ。中学、高校で 必ず大体みんなが可愛い なあってコを好きになったですね。常識的で斬新じ ゃなかったんです。もう少し好みを変えておけば、 独自な生活が送れたかも知れないです、ハハハ」 女の子、男の子にモテない読者の皆さん! 斬新 になりましょう。それでも〝独自な生活〟が送れな い皆さんは、記者と一緒になぐさめ合いましょう。 「オクテだったんですね。付き合い方を知らなかっ たから、大学で女の子と学園祭に行った時、困りま したね。 体こういう時には、どういう話をするも んなんだろうとか。そういったこともあって、反面 硬派ぶってたわけです。学校の演劇部を見りゃ、” の男が芝居なんかやりやがって、何だ軟弱が”なん て思ってましたよ」 ところで歌の勉強でタレント養成所に入ったガベ さんは、そこで演劇の才能を見い出され、軟弱な芝 居の道へと進むのである。 「テアトルエコーに入る時の筆記試験の成績は、す ごく悪くて35点かな。 急に芝居の勉強を始めたもん だから、全然、言葉を知らないんですよ」
ボーリングって、アフレコとよく似てる
劇団入って一、二年ぐらいは食えなくて、ボーリング場のレ ーンそうじなんかのアルバイトをやってました」 その頃はボーリングの最盛期で、ガべさんはそうじが終ると、 夜のレーンでボールを転がしていたそうだ。 「フリーパスでどんどん投げられたんですよ。大体アベレージ で10くらいでしたからね。今は10から10ですけど」 最初にボーリングを始めたのは? 「大学の一、二年の頃ですね。教えてやるよって、連れて行か れたんです。初めはピンを倒すのが面白くてね。それでやみつ きになったんですねえ。毎日のように通いました。大体三人く らいで行って、握力がなくなるまで投げました。こり性なんで すよ。 ギターもそうだし、一時期ブロック崩しのテレビゲーム がはやりましたね。あれもすごくこったんですよね」 ガベさんはボーリングがアフレコとよく似ていると言う。 「レーンに最初に立つ時ね。空間がものすごく広いものだから 人前にポツンと立たされたような気持ちになるんですよね。 そ れがちょうど、アフレコでマイクの前に立つ感じなんですね。 初めてアフレコやった時、すごく似てたんでびっくりしました」 確かに他のレーンの人なんか見てないのに、何となく自分が 後ろから注目されているように感じて、緊張するね。 「アフレコだって、誰も僕の後ろ姿なんか見ちゃいないんだ けどもね。 妙に緊張しますね」 今度ボーリングをする時は、アフレコの気分を味わいながら やろう。また、声優志望の人は、ボーリング場でアフレコ台本 を読んで練習するといいかも。それには度胸が必要だ。 ところで、ボーリングのだいご味って何だろう? 「ストライク取るのもそうだろうし、スペアが取れるとか、ス プリットをうまくこなせるとか、そういう楽しさもありますね」 フラストレーションの解消にもなるんじゃないかな? 「思いきり投げるだけでも大分違うし、ピンを倒した時なんか は、食器をガチャンとたたきつけるのと同じじゃないかな」 家で奥さんとケンカして、食器投げたりするの? 「昔は短気でしたよね。結婚してからはちょっと歳が離れてる せいか、もうケンカはしないですよね」
剣道が自信となって芝居の上に･･･
剣道二段、そしてギターの腕前も相当な ガベさんにとって、この二つは何か仕事の 上でプラスになっているのだろうか? 「剣道は殺陣なんかで役に立ちますよね。 ただ剣道にしてもギターにしても、直接は 芝居の役に立たなくても、それなりに努力 した一時期があるわけですよね。 その時の 記憶とか、自信っていうものは大きいんで すね。人に誇れるものが何もないっていう のは、芝居で板の上に立っていても自信の ないものなんですね」 誰よりも剣道がうまい、人よりもギター が上手に弾けるという自信が芝居の上で、 実力以上のものを引き出すと言う。 「そういう自信を持って他のことをやると、 余裕を持ってできると思うんですよね。よ ファンのコから”なんで勉強するの”っ て聞かれるんですけど、僕は勉強を一生懸 命やる、一生懸命覚える、その記憶が大切 だって思うんですよね。勉強して何かを覚 えて何かの役に立つとか、 勉強ってそういうもんじゃな いと思う。一生懸命やったん だ、これだけ俺はやれたんだ っていう記憶が、たとえ試験 の結果が悪かったとしても、 大人になってからの自信につ ながってくると思うんです。 勉強がいやだったら、何か他 のことでもいいんですけど」 確かに自信っていうのは、 大切なものなんだ。ガベさん の顔が輝いて見えた。
死ぬまで燃焼したいと思って･･･
ガベさんはソロでレコードを出すと きには、必ず自分で曲を作るのを条件 にしているそうだ。 「それがいいことか悪いことかは別に して、レコードを出すことによって自 分に何か肥しになるものが、メリット になるものがなければ、いけないと思 うんですね。僕が今までにソロで出し たものは、全部僕が作りました。 これは別に 人が理解してくれなくてもいいんだけど、声 を入れる以前の曲を作る苦しみってものがあ るわけです。 二か月近く、それを経験するだ けでも、僕はいい勉強になってるなって思い ますがね」 今、ガベさんは作曲活動や演出などにも興 味があると言う。そしてこの10月からは『ダ ッシュ勝平』と『銀河旋風ブライガー』に、 新たに出演が決まっている。ますます、忙し くなりそうなガべさんだが。 「昔はね、一本でも多くのアニメをやること に喜びを感じていましたね。いい役やれば天 狗になり、思い上がってたしね。これは陣取 り合戦みたいなもんでね。僕が別の人よりも 本数が多ければ天狗になって、少なければ落 ち込んでいるわけですね。その繰り返しで、 はっと気がついた時には、もうくたくたにな ってたんですね」 その頃から、いろいろな人たちに自分にな い才能を見つけ始めて、ガベさんは他人のこ とが認められるようになったそうだ。 「あいつのこんなとこが、俺には真似できな い、俺にはないものだって気がつき始めたん です。30に手が届き始めた時ですかねえ」 アニメ、芝居、音楽などいろいろなものを 通して、ガベさんは燃焼したいと思っている。 それは剣道に打ち込んだ、そして剣道から得 られた精神力そのものかも知れない。 小さい 頃から養われた剣士の心として 「僕は死ぬまで燃焼したいと思ってるし、そ れが僕の人生だと思ってる。それが形になら なくても燃焼しただけ後悔が残らないから」
pg. 128-135: Leiji Matsumoto Animation Mechanics World
pg. 136-141: As Seen On the Campaign Poster
pg. 142-150: TV Memorial #5 – Space Runaway Ideon
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