1981

December

Short Q&A [For Galaxy Cyclone Braiger, Animage]:

Q. 第1話でクルマを運ぶのにほろを使っていますが、ほかのシーンでは透明なチューブを利用した未来的な荷物輸送方法がとられています。ほろを使うシーンだけ古くさい。違和感をおぼえたのですが。

A. 単純にクルマを隠したいということでほろを利用しました。べつに箱に入っていてもいいんですが、物に入れると中のもののイメージが小さくなるのでやめました。(Takao Yotsuji)

Q. ロボットの戦闘シーンは、もっとスピード感があっていいはずです。迫力に欠けるように思います。

A. このシリーズは、従来やっていたロボットものの観念をもたせていないつもりです。たしかに戦闘シーンのスピード感やシャープさが必要なときはだしますが、アクションだけにドラマの中心をもってこないようにしています。メカはあくまでもメカ、ドラマの中心はやはり人間の動きに演出のポイントを持っていきたいと思っています。メカニックな部分に目がいきがちですが、もっとキャラクターを見てほしいですね。みんな、かなり自己主張の強いイメージを持たせていますから。(Takao Yotsuji)

Q. ロボットがなぜ、わざわざ変形しなければならないのですか。

A. なぜかといわれると、よわってしまうんだけれども、とくに理由はありません。ただ、変形するほうがカッコいいからっていう単純理由です。(Takao Yotsuji)

Comment [For Galaxy Cyclone Braiger, Animedia]: ここに登場する主人公4人っていうのは、結局全部ぼくの分身なわけですよ。ぼくがこういう調子でキザなことやりたいとか、キザなこと言いたいというのを一番いい状態でキャラクター分けしたんです。だから、キャラクターの描き分けというよりも、ぼくの中の描き分けなんですね。とにかく、趣味的につくってるから。でも、ああいうキザな部分って誰でももっていると思うんですよ。出すか、出さないかだけで。その点、この4人てのは謙虚さなんてないわけだから。ここまで趣味的にやっちゃうと、つくってる方が恥しくなるんだけど、でも恥しいからこそアニメでできるんでね。

1982

March

Interview [For Galaxy Cyclone Braiger, My Anime]:

前月号に掲載された”ブライガー･グレードアップ提案〟は、アニメ誌初の試みとして、大きな反響を巻き起こした。そしてその記事についてのコメントを、四辻氏に求めてみたのだが

「ブライガー」は「サンセット77」 「まったくそのとおりですね、としか言えませんよ」と四辻氏は、まず笑ってそう答えてくださった。内心、どんなふうに言われるかとビクビクしていただけに、勇気百倍、さらにお話を伺った!

MA.まず、いちばん気になるのが、J9のイメージなのです。原作・脚本の山本優氏が語ってくださった範囲では、〝宇宙の始末屋” であり、”ハードボイルド〟なそれでいてジョン&パンチ”ふうなしゃれたものということでしたが、正直なところ今の「ブライガー」からは、そうは思えないのです。もっと明るく、会話を楽しむ、陽気な冒険野郎たち、のようなイメージなのですが・・・・・

Yotsuji. そのとおりなんですね(笑い)。困ったな。あんまり言いたくなかったんだけど……。つまり「ブライガー」のイメージは、「サンセ MISSING

MA.えっ?

Yotsuji. 「ブライガー」のおもな対象は、5歳くらいの子供たちなんです。その子供たちに、僕らが若いころ感じた“カッコよさ” れが「サンセット77」なんですがてもらいたいと思いまして…。

MA.では、J9はどちらかといえば探偵冒険物として見ればいいのですか?

Yotsuji. 極言してしまえばね。

MA.それならば現在、放映されている方向性が良くわかります。J9の行動にしても、テンポにしても……。

Yotsuji. そうですね。「ブライガー」は、とにかく一本見終わって、スカッと気持ち良くなって欲しいんです、とくに子供たちに。だからアクションは、単純にも思えるドンパチ(銃撃戦)でなけりゃならないんですよ(笑い)。

MA.わかります!!

Yotsuji. キザなだけじゃなく、素直にカッコイイ、と思わせるようなことをやりたいんですよ。さて、最初から疑問に思っている人も多いと思うので、ここで「サンセット77」について大まかな説明をしておこう。くわしくは、お父さんお母さんに! 20代後半のお兄さんお姉さんでも知っているはずだ!?!? 「サンセット7」は、日本でも’60年代に放映 MISSING プ――の傑作テーマ

MA.近はTVのCMで、懐かしい♪セヴンティセヴン・サンセットストリッの傑作テーマソングとともに、白黒画面でお目にかかった人も多いのではないだろうか。基本的には探偵物のお話なのだが、事務所のガレージを舞台の中心に展開された、若者たちの青春群像物語ともいえる作品なのだ。 50年代のパクスアメリカーナ (アメリカを中心とした世界平和と繁栄)を背景とした、明るく健康的な、誇りと情熱にあふれた、若者の冒険と恋と遊びのエッセンス――それが「サンセット77」の世界なのであった。

Yotsuji. あの当時の僕らには、「サンセット77」の世界は、まさに“宇宙”の出来ごとみたく感じられてたんですよ。ひたすらカッコイイ。今は、そういうものがないから、子供たちにそんな思いを抱いてもらえるような作品にしたいんです。

MA.お話を伺って、疑問が氷解していくようです。

Yotsuji. 「サンセット7」の中で、主人公が酒場で突然机に上がって歌を歌いはじめる。それは、ストーリーからしてもおかしなことなんですよね。けれどカッコイイんですよ。そをやりたいんです(笑い)。まあ、表現できてるかは別ですけどね。キッドが拳銃を回しな MISSING は少し難しい会話の面白さも、よくわからないけどカッコいい!”と思って欲しくてやっているんです。申し訳ないんですけどね。年齢の高いファンの方が色々お手紙くださるんですが、イメージが違うとか、キャラの性格が、なんていう……。こちらはそういう意識でやっている部分もありまして……。

“イェーイ”は男同士で・・・

MA.あの”イェ~イ”というフレーズは?

Yotsuji. テレかくしですね、一種の(笑い)。やっ MISSING はり”カッコよさ”ばかりだけだとテレちゃすよ。“カッコつけてんだぞ!”ってね。僕なんかも子供とよくやるんですよ。そのときは何か、男同士の合言葉みたいな気分があるんですね。子供はまだ5歳ですけど、やっぱりわかってるみたいですね(笑い)。子供たちが、カミソリアイザック”とか”エンジェルお町〟とかフルネームで覚えてくれてたりするので、嬉しいですね。そういったすべてをカッコイイ”ものとして受けとってば、成功だと思っています。

MA.子供たちを意識するほかの部分は?

Yotsuji. そうですね。子供は死なない、とか、死んでも血を出さない、とか。とにかく、こちらが楽しんで作っている部分が伝わって欲しい、と思うんですね。僕らの「サンセット77」が、彼らの「ブライガー」になって欲しいんです。

MA.アステロイドのウェストJ区9番地!

Yotsuji. サンセット通り7番地なんです(笑い)。作画とか、ご苦労も多いと思いますが、子供たちのための“カッコイイ” J9を、ぜひともがんばって作ってください。今日は、ありがとうございました。

May

Comment [For Galaxy Cyclone Braiger, My Anime]:

実に声優さん、つまりキャストには満足しています。声優さんたちも、ノリまくってくれてますし(笑い)。声優さんたちは、マジで自分が主役なんだ!と思っているんですね(笑い)。だからカーメンカーメンが登場したときなんかも大変で、ダブルキャストでやらせろと、俺が俺がとアテようとしまして……………。それにレギュラーで出演してくれている野島昭生さんは、J9メンバーの 4人のうち誰かを殺し、自分をメンバーの役にしてくれとうるさいんですよね(笑い)。第28話でお町が、まあベッドシーン”というんでしょうか、そんなとこまであって大変だったんです。お町に愛着を感じて、初めて、前後編のメインにしたんです。”愛してる”の”だので、演技のほうもリテーク続出で大騒ぎでしたね。麻上さんに “経験不足だ”と文句をいったりで……(笑い)。まあ、お町は男の“好み”として作った部分がありますしね(笑い)。

ポップでスピーディでロックフルなアニメシリーズを目指しスタートした、「銀河旋風ブライガー」もいよいよあと数本をもって、J9 シリーズ、パートⅡに突入する時期となりました。数々の反省点はありますが、スタッフ一同のガンバリによって、ばかな男(私)も世間に多少、顔向けの出来る作品ができたと、涙ながらに喜んでいる毎日です。しかし、まだまだ未熟、他の有能なディレクター諸氏に、せめて追いつくよう、ガンバラなくてはと、J9パートⅡに向け、自分に叱咤しておる次第です。けにでサの!でんズ国熱疾を慎をな私、昨今アニメ制作にあたっては、参加するディレクターを目標に、劇中歌を歌ったり、声優として参加したり、ブルースハープを吹いたり(山本優氏にも、近年それに近い傾向があるが、氏の場合は、目立ちたがり屋なのであって、私のクリエイティブ精神とは大いに異なるのであります)して、作品に己のすべてをさらけ出すように心がけているわけですが、「ブライガー」においては、その精神が好みとして多少強く、はたまた、色濃く出た事が快感となって、今、体中を駆けめぐっています。一九八二年、初春、昼、告白します。私は、アニメディレクターではなく、実はロックンローラーになりたかった……………のです。ローリング・ストーンズになりたかったのです。「何だこの野郎! 文句あるか!」このスピリット、大好きなのです。イッツ・オンリー・ロックンロール、だからライク・イット。たかが、アニメーション、だから大好きなのです。話がまったくつながりをもたないので、ここでゴマカシを一つ、「イェーツ!!」先日、「ブライガー」の主役、ブラスター・キッドの声を演じてくれている、塩沢兼人君の結婚式(おひろめパーティー)が、盛大に行われました。私、ロックンロール・アニメーション・ディレクター (二〇〇〇字の原稿依頼なので、なるべくカタカナを使い、文字数をかせいでいるのです)は、不謹慎にも、宴なかば、こっそりと会場を抜け出し、中野サンプラザへと疾風のように向かい、燃え上がる熱気の中へ突入してゆきました。英標国のロックバンド“プリテンダズ”を見にいったのです。もちろん、パーティを抜け出してきたのですから、黒の上下の正装。コンサートは始まっていたのですぐ椅子の上に立ち上がり、ズシンとくるサウンドの波に同化していったのですが、アンコールが終わり、会場に明りがともったとたん……自分は若くない(そう若くない)んだという衝撃波がザワザワと押し寄せてきたのです。スタイルのせいもあるのですが、とにもかくにも場違いこの上なし、といった感なのです。しかし、私は逃げませんのでした。その中で一人のパワーある、ロックンロールばかとして、堂々と胸を張り、会場を去ってきたのです美しい!!!)。で、結論。それは、ばかの精神を遺憾なく、常に発揮できる事が、今、私にとっていちばん大切だという事。ばかな男が作る「ブライガー」、今まで見たところで、どうお思いですか? 「まだばかになりきっていない!!!」そんな声が聞こえてきたような気がします!。たぶん、それは天からの声だと思います。サンライズの今はなき社長、私にとってアニメ界でただ一人のボス、岸本さんの声です。「ブライガー」放映の直前、私は、この、私にとっていちば大切な人を失ってしまいました。実は本当に批判してくれる人を失った私は、ばかになりきってアニメーションを作ってゆくしかないのです。でも、くじけません。これから多くの面白いアニメシリーズをどんどん作り、子供たちに提供してゆくつもりです。それでは、ばかな男の「ブライガー」、これからも応援よろしく。

PS 「ブライガー」㊙裏話その① アイザックのエリの色は、初めは黒だった。しかし、まちがえて赤にぬってきたのを見て、私は叫んだ。「赤でゆこう、俺はハデ好きだ!」その② ブライリードが出てくる時の炎は、実は赤だった。しかし、演出の康村君が叫んだ。「正義の炎は青だ!」それで青になった。その③ 第26話の幻のレコード「Gブルース」は、実は、山本正之氏が歌っている。私は叫んだ。「よし、オレがバックでブルース・ハープを吹こう!!!」そして「Gブルース」は、でき上がった。その4 第28話、お町の愛のシーンは、実は、放映の3 倍強あった。そして、アフレコ時、麻上洋子さんは、まじめに、セクシーな声を出していた。私は叫んだ。「オレは洋子にホレたぜ」!!

Interview [For Galaxy Cyclone Braiger, My Anime]:

詳報が待たれていた「J9II」がついに始動しはじめた! 企画が煮つまってきたとの情報をキャッチした取材班は、四辻たかお氏にアタック! 重要な情報を得ることができたのだ!

MA. 「J9II」の舞台が設定されたとうかがいましたが?

Yotsuji. ええ。今回は、作品世界の背景にウソをつこうと思いまして。

MA. というと?

Yotsuji. 僕たちで一つの太陽系、つまり惑星がどう並びどんな星がある、それを創り上げてしまおうと。

MA. 別の太陽系を想像するわけですね、どこかの宇宙にある。

Yotsuji. まあ、そうとってもらってもいいんですが・・・・・。

MA. この太陽系なのですか?

Yotsuji. まあ、そこらへんはまだ決定してないし、「J9」のラストが「J9II」へと続くということで今回は勘弁して下さい。

MA. わかりました。それでは、「J9II」でのキャラクターはどうなりますか? 現在のキャラたちを残すのでしょうか?

Yotsuji. いえ、まったく違います。歴史的に「J9」が終わったあとの、何百年後、何千年後かの物語なんで、「J9」という“伝説”がある世界―これは「J9」のとき以上に”悪”のはびこる世界でもあるわけですが、そこで”何か”やてやろうという男たちが集まってくる……。そういう話なんですね。

MA. 「J9」にあった”仕事” のイメージはどうなるのでしょう。

Yotsuji. さらに目的意識がはっきりしますね。恨みつらみをはらすという仕事ももちろんやりますが、単に仕事が面白いだけではなく “何か”目的意識が強くなってきている、といっておきましょう。

MA. 声優さんは、どのように?

Yotsuji. 今のままで残したいですね。けれど主役は替えたいです。

MA. 今回の主役チームは、何人なのですか?

Yotsuji. 7人なんです。しかし物語の中心となる集まって来た男たちは、何十人もいるのですが、この 7人(一人は女です)が一応、主役でロボットを動かすんです。

MA. キャッチフレーズというか意識されたイメージは?

Yotsuji. 「荒野の七人」ですね(笑い)。今回はオートバイを使いますし、この7人が横一列でオートバイに乗ってくるイメージなんですね! ロボットを動かすときも横一列でやらせたい(笑い)。

ここで、今回も原作を担当する山本優氏にもお話をうかがった。

MA. 山本さんの「グレンガー」のイメージは?

Yamamoto. そうですね。誤解を恐れずにいうなら「新選組」ですね。ただこれは、企画書という、ごく内部的なもののうたい文句であり、決して作品世界がそうだというつもりではありません。血風録をやるつもりはありませんからね(笑い)。

MA. では、どのような意味で?

Yamamoto. 人間関係の中にそういう部分を出してゆきたい、ということと、べつに”倒幕”という意味で集まっているんじゃないですが、その世界が〝幕末〟的なイメージをもっているわけです。くれぐれも、〝サムライ”というイメージではないし、やはりそこで表現したいのは、彼らの”青春” ですね。

MA. もう一度、四辻さんにお願いします。今の山本さんのイメージへの補足など……。

Yotsuji. そうですね。新選組とは違いますけど、〝掟”ぐらいはありますね(笑い)。

MA. どのような?

Yotsuji. かわいい子には声をかける (爆笑)とか、人類みな夫婦とか(笑い)、美男子で派手でなければ、男子ではないってのもあったな(笑い)。掟といっても気軽なものですよ。

MA. 「J9」と特に意識して変更された点は?

Yotsuji. マジな部分をふやそうと(笑い)、人間もふやしてみたんです。というと?

Yotsuji. 「J9」での反省点は、実はあの番組を見て、うちの子供がテーブルに足をあげるようになったんですね(笑い)。「キッドがやってる」といわれると父親としては何もいえなくなり……(笑い)。それじゃいけないと、それをなぜ悪いかと怒る奴を出さねばいけない、と思いましてね(笑い)。

MA. なるほど、山本さん、最後にまとめてファンへのメッセージをお願いします。

Yamamoto. 今回の「J9I」は、あくまで「19」をふまえたものです。そしてそこで描きたいことは春の形”であり、敵対する青春群像〟のあり方なんですね。「J9I」の舞台世界への転換こそが「J9」のラストとなるわけで、こちらの方にも御期待下さい(笑い)。

MA. それでは〝太陽系を創る” というニュアンスは……?

Yotsuji. まあ、そこらへんは来月にでも(笑い)。

MA. そうですね。よろしくお願いします!

Monthly Comments & Q&A’s

Animage (for “GALAXY CYCLONE BRAIGER”, 1981-1982)

March ’82: 某製菓会社のカールというスナックのコマーシャルご存じですか。のまわりにひげをはやした田吾作どんというふんい気のおじさんが出てくるアニメーションCM。バックに流れる歌は三橋美智也さんだったかな。ヒコネノリオさんの手によるほのぼのとしたこのキャラクターを使ってバラエティーショー的なアニメーションがつくられたらおもしろい。いなかっぺふうのほのぼのおじさんたちが歌や踊り、コントに挑戦する。コントも本格的なコント作家の方たちに10分ぐらいずつ好き勝手なものを書いてもらってそれをつないでいく。そして、いなかっぺおじさんにはSFの世界でも活躍してもらおう。そんなアニメーションによるバラエティーショーが夢といったら夢かな。尊敬するヒコネさんにはもっともっと活躍していただいて、日本のアニメ界を背負っていってほしいなと思います。
April ’82: 各話によって作監監督が違うので、全員を紹介することはできません。そこで今回は作監のまとめ役というか、相談役でもある菊池城二サンを紹介しましょう。菊池サンは現在41歳、約20年のキヤリアを誇るベテラン。物事にこだわらない飄々とした人物で、クールな感じがします。この番組ではそれぞれのキャラクターのふんい気を楽しく表現していただいています。目のあつかい方や口もとの処理など、デリケートな部分はさすが!ファンが多いのもうなずけるところです。これまでの作品は「グレンダイザ !』『キャプテンフューチャー』『スタージンガー』『アーサー』など、数え上げればきりがありません。代表作は4年前放映されて人気を呼んだ『キャプテンハーロック』でしょうか。本人も気に入っている作品のひとつだということです。現在、4週に1~2本担当し、それに作監のまとめ役と、多忙でしょうがこれからもよろしく!
May ’82: 39話の完結に向けて『ブライガー』は大団円の準備に取りかかったところです。最後の5本くらいで決着をつけるので、これはもう少し先の話ですが、月の放送分では、カーメン・カーメンの比重がだんだん大きくなっていきます。この謎の人物、済んでしまったことだから白状してしまいますが、じつはあれ、山本正之となんわたくし四辻たかおによる演奏でありました。キッドが現れるシーンにときどき流れるブルースハープの音。あれもボクがやっているのです。『ブライガー』は珍しくそう入歌を6 曲も作りました。いずれもシングル盤になる予定ですが『もいちどブルース』だけはレコード化いたしません。ボクにとって幻のレコーディングでした。
June ’82: 『ブライガー』もいよいよ6月いっぱいで終了。最後の結末に向けて、33話あたりから物語は気に動きはじめます。登場人物の行く末も気がかりなところですが、第38話「金環食に別れ歌」では、マカローネとグラタが死にます。このふたり、こうして1本のシリーズを終えると『J9』を映画化したいなぁ、という意欲がわいてきます。とはいっても、別に具体的な話があるわけではなく、これはあくまでも私の個人的希望。したがって、ここだけの話ですが、いつかやれたらいいなぁ・・・・・・ということは考えています。やるとしたら当然、オリジナル。と、まあそんなことを.. ところで『ブライガー』の最終話では、この回でのみ使用す挿入歌を作りました。そしてラストの5分間はこの音をかけっぱなし! これ以上書くと次号のネタがなくなってしまうので、詳細は次号でお楽しみに!
July ’82: J9シリーズ・ハ河旋風ブライガー』は6月2 放映の第3話をもって終了します。最終話のタイトルは「AB AYO (アバヨ)」。「アバヨ」ってことば、いいでしょう。サヨナラとちがって、また会おうっていう余韻があるんです。英語でいうとso long かな? この「アバヨ」はキッドが代表していいますひとりひとりにいわせたかったのですが、このへんはパートⅡとのからみもありまして･･････。塩沢兼人さんに、本当のアバヨをいってもらいます。ところでこの最終話、ラストの5分間は挿入歌が流れっぱなしです。曲はもちろん山本正之、そして歌うのは山形ユキオ。この「アバヨ・フライ・バイ」という曲、ロックフルなアニメをめざしてきたブライガー』にまさにヒッタンコの歌。ラスト・メッセージはこの音楽にすべて記します。
なお、『ブライガー』 2枚目のLPは6月 2日発売ですヨロシク!! そして最後までご声援、本当にありがとう!