Animage #011 (May 1979)

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pg. 17-24 : Galaxy Express 999

pg. 25-30: Cyborg 009

Interview with Kazuyuki Hirokawa/Yoshinori Kanada/Toru Hasegawa

AM. 絵コンテとアイデアはどなたが?

Kazuyuki Hirokawa.「OPは、9人を出して何かできないだろうかという石森先生のラフに、監督の高橋さんの作った涙がチラリのシーンなどの入ったロマン性の高いコンテを加えてできたものです。高橋さんは第1話の進行と平行させながら、一晩くらいでコンテを描きあげました」

AM. きびしいですね。演出面でも基本は高橋さんですか。

Hirokawa.「そうです。こまかいところで作画監督の芦田さん、制作の長谷川さん、それと作画をてがけたスタジオZの金田さんなどが入りました。しかし、コンテをみながら80秒ちか 009の顔を背景に9人が出てきて動くだけというので不安でしたね。しかも、80秒を一カットのイメージで仕上げるというのでよけいでした」

AM. カットとは?

Hirokawa.「最後までを連続でつないだ方法なんです。ふつうカットごとの撮影だと、余分に撮って長い部分を切って合わせられるが、それができないんです。撮影も頭から通しでコンテにそって撮ったんですが、一部でもNGが出るとぜんぶ撮り直しになるので、一枚一枚気をつかって撮っていました。おかげで80秒を丸一日、24時間かけましたね。それと背景の009をフォーカスかけるのでマルチカメラを組みました。マルチは上下段組みなので、ふつうに彩色したままだと下のガラスに色が反射する。ふせぐために彩色部分に黒色を塗るので、仕上げのチェックは倍。撮影もライト設定などで倍の苦労をしています」

AM. 作画の面では。

Hirokawa.「スタジオZに、ほぼまかせっきりでした。芦田さんのチェックはありましたが、作画的効果はZのほうですべてやってくれました。おかげで005のシーンのように、こちらのねらい以上に効果を出してくれました。ふつうならワーッと持ち上げるところを、首のところでまわりこみをみせてくれています。打ち合わせではなかったんです。あとZの金田さんの独自の味というか、ノーマルな3コマ撮りのあいだに2 コマ、1コマ撮りを入れて効果を出している」

2コマ撮りなどについては、OPのスチールを見ていただければわかると思う。OPについて金田さんは、

Yoshinori Kanada.「2コマ撮りについては、昔からやっている手法なんです。原画の段階でこうしたら効果的ではと考えて、イメージにあわせて思いつくままに3コマ撮りのあいだにはさんでいます。特に何コマごとにという基準はないです。入れて効果がでれば成功というわけです。この手法は、昔、ディズニーの作品にもみられ、独自のものではないんですよ」

AM. フィルムをみてはじめて技法がわかるという部分ですね。作画での案は……。

Kanada.「高橋さんを中心に打ち合わせをくり返しまして、ほぼきまっていました。たとえば、芦田さんが9人の走り去るカットは引きセルでとか、涙は透過光でやろうとかいってくれたりして。涙は結果的にはセルですがね」

AM. 作画の時間はどのくらいで。

Kanada.「まる3日間くらいでした。最後の一日は徹夜でした。一日じゅう主題歌を流して仕事していたら、スタジオの仲間はノイローゼ気味になったりして…・……・・。できをみて、もう少し時間あったら、9人のまわりこみもノーマルでやりたかったと思っています」

とのことであった。まわりこみについては長谷川さんがはじめから入れたいと望んでいたときき、その点をたずねてみた。

Toru Hasegawa.「まわりこみは、曲をきいたときの感じでマッチするんじゃないかと思っただけですよ。アクションの激しいOPにしたいという石森さんのイメージとたまたま合っただけで。あの9人のまわりこみも〝疑似まわりこみ〟で、背景が黒ベタなのでできた。本当なら背景もまわりこむので、作画が膨大になり時間的に無理でした」

AM. と答えてくれた。徹夜の連続のなかで作られた制作の苦労はまだある。

Hasegawa.「ぼくのおもな役割りのスポットですが、シートをながめながら音と絵のタイミングをあわせるのにひと苦労。あいだを切れないのでひとつにまとめるのが一番苦労しました。完成するまでに曲を1000回以上ききました」

Interview with Shotaro Ishinomori

AM. OPのラフを作られたそうですが。

Ishinomori:「主題曲が決定する前に第1案として作ったんだが、決定曲のイメージやテンポがあわないので、高橋さんが新しくコンテを作ってくれた。しかしムードが強くて、新しくみる人にはわかりにくい面があったりして、それを変えていまのものになった」

AM. 初号をみての印象は。

Ishinomori.「いいね。絵コンテ描いたときのイメージと比較しても、かなり忠実に出してもらったと思っている。つまりこれからはじまる本編へのヒキとしては、見てるものが何かワクワクする衝撃がタイトルクに石森章太郎氏あるんじゃないかな。そういう意味ではたいへんよいのではないかな。脚本の辻真先さんが久しぶりに映画らしいタイトルバックだ”といっていたよ」

AM. とくによかったと思われるシーンは?

Ishinomori. 「009をフォーカスにして、その前で 00ナンバーたちが動く。あのへんのフォーカスイメージの効果はよくでていたと思う。それと、光と影の使い方がうまく生きていた。この技法は本編でも通す手法だし、キャラクターを作るときから光を強調して立体感を出していこうというのが一つのテーマだった。それが演出上、よくでていた。ドラマチックにうまく盛り上がった内容で、オープニング用としての役割りはおおいに果たしていると思う」

ここで石森氏から出たオープニングの役割りということについて、飯島、鈴木両プロデューサーに聞いてみた。

Comment by Takeyuki Suzuki

「OPは番組の顔です。タイトルを印刷媒体のように固定化させ、視聴者にアピールし、なおかつ、作品のイメージを表わしていなくてはならない。見てくれる人が白紙の状態でも、一目で番組内容、イメージを単純にわからせるというのがだいじだと思う」

Comment by Takashi Iijima

飯島「オープニングを見ることで、より中味をみたいという気持ちを起こさせるのが役割りのひとつ。そのためにはあまりゴチャゴチャせず、シンプルななかにキザというかクールに、かっこよくみせたりという方法を多くもちいていますね。画面にひきつけることにより、主題歌などもおぼえてもらわねばならないし、ですから動画的にも手をかける、いじな部分ですね」

AM. OPをごらんになっての印象は?

Iijima.「時間のないなかで、よくがんばってくれたと思います。時間があるからよいものが生まれるというのではけっしてないなあと感じました。できるなら、100点満点を与えたいですが・・・・・・立場上、80点くらいのできといっておきます」

A recording session with a sense of relaxation amidst the tension.

去る2月22日、午後4時から東京・四谷にある映広音響にて 009の第1話アフレコがおこなわれた。第1回目ということで、スタジオにはかなりの緊張感がよっていた。全員あつまったところでお茶を飲みながら、監督の高橋さんから各キャラクターの性格やセリフまわしなどについて指示があり、打ち合わせがおこなわれた。メモから当日のもようをひろってみる。”あした赤鬼がやってくる”というセリフを00ナンバー各自の語り方にかえると、まず001は、「気をつけたまえ、キケンがせまっている。赤いキケンが」と予言的、断定的になる。002は、「あしたあたり、あいつがやってくるぜ。あのまっ赤なやつがよ」と、ウエストサイドのチンピラふうにカッコよく。004は、「あしたあたりくるだろうな。やつは」とクールだが熱血さをたぎらせる。などの特性がしめされた。ートその後、ABのパートをそれぞれ2つの、つごう4パ分けられて声を吹きこんだ。第1回目は通しで画面をみて作品のイメージをつかみ、2~3回のテスト、本番テストを終え、本番に入った。1回目とあって間のとり方、しゃべり方の個性の出し方など多くの注文を出されながら、声優のみなさんは5 時間にわたるアフレコを無事終了、9時すぎに散会した。

009 Poster Giveaway

第1話の完成記念パーティーでもくばられた石森先生描きおろしの「009ポスター」を4名に抽選でプレゼントしよう。希望者は官製はがきに「009についてきみの知りたいこと」をひとつと、住所、氏名、年齢、学年をかいて、〒1 東京都港区新橋 4の10の1 徳間書店アニメージュ編集部「0 09ポスター」係へ送ってくれたまえ。〆切り 5月9日。発表 7月号誌上。

1st Episode Watch Party

去る3月2日、東京・新宿の東京大飯店にて開かれた。当日は制作関係者、スタッフなど100名近くが参加し、会場は若いスタッフたちの熱気であふれんばかり。プロデューサー、制作スタッフの紹介後、原作者・石森章太郎氏の音頭で乾杯をし、第 1話完成の労をねぎらった。会場にはテレビ朝日に納入される第1話のプリントが運びこまれ、参加者が車座になって鑑賞、参加者に手わたされた009のポスターに、石森氏や声優のサインを求めまわる人たちなどで、終始なごやかであった。

pg. 31-35: New Star of the Giants II

pg. 36-38: Mobile Suit Gundam

Comment(s):

Yoshiyuki Tomino: [さて、機動戦士ガンダムが放映されました。アムロという少年の物語のはじまりです。わたしたちスタッフは、先にザンボット3″で乳ばなれしようとする少年の物語を描きました。その系譜を受け継いでのアムロ・レイの登場です。時代こそ、現在より少し先の未来の戦争を扱っていますが、アムロをとおして、わたしたちにとっての現実と、新しく招かれる世界とは何かを、考えてみたいのです。しかも、未来のために、わたしたちが、何をしなければならないのか?!?!ということもふくめて……。アムロの利口さは、ちょっと鼻につきます。けれど、強い少というわけでないところに、好感はいだけます。そんな少年が、戦わざるをえない現実にまきこまれていきました。数多の生と死とを見なければならない世界へ……。あの、少しばかり神経質なアムロが、生き伸びられるかどうかは、わたしたちにはわかりません。みなさんの声援あって生き伸びられるのではないか、と期待しています。どうぞ、見守ってやってください。]
Yoshikazu Yasuhiko: [「アニメやるならオリジナル」ここ数年来、そう思いつづけてきたものだから「ガンダム」を手つだうことに抵抗はなかった。本来が動画屋なのだから「作画に専念･･････」という身のほどこし方も自然だった。だが、やはり、いざ仕事にとりかかってみると、そう簡単な話ではない。シリーズという分量は、あいかわらず圧倒的だ。自分の作業能力の低さ加減にハラがたつ。気ばかりあせる。これが現場感覚というものか･･と思いあたる。してみると、この一、二年の自分はずいぶんと楽をしてきたもののようである。苦労はとうぶんしかたあるまい。こしらえたキャラクターは富野氏のところへ里子に出してしまった。里子にだしたかれらが先々どうなるのかさえ、ぼくはしらない。が、富野氏の感覚と力量は承知のうえだ。なかば観客、そして、なかば現場作業員というかたちで、ともかくも、とうぶんやってみるつもりだ。]